Nombran a Eliseo Martínez García director de la OSO

Concluimos nuestra entrevista con el maestro Eliseo Martínez García, quien cierra el año con una designación que nadie esperaba, porque regularmente los directores que han estado en la Orquesta Sinfónica de Oaxaca vienen de otros estados, sin embargo, la titular de la Secretaría de las Culturas y Artes de Oaxaca (SECULTA), conociendo el talento y la brillante trayectoria del maestro Eliseo Martínez García, no dudó en elegirlo como el nuevo titular de la institución, donde seguramente vendrá a enriquecer el trabajo que realizan sus nuevos compañeros.

 

¿Le quedan muchos años como director de la Banda de Música del Estado?

 

“No creo, siento que mi ciclo como director se ha  cerrado, son ya 22 años, siento que ya es suficiente y prefiero salir dignamente de una agrupación donde me entregué de lleno y tuve muchas satisfacciones”.

 

¿Satisfecho de su paso por la Banda de Música del estado?

 

“Sí, muy satisfecho, y tengo que reconocer que el ciclo de Eliseo Martínez García como director de La Banda de Música del Estado ya se cerró, y que venga la sangre nueva para revitalizar las arterias musicales de la institución”.

 

¿Cuál es el nivel que tiene actualmente la agrupación?

 

“Considero que muy bueno, y haciendo a un lado el ego, te puedo asegurar que La Banda de Música del Estado ya está reconocida a nivel nacional, nosotros cuando vamos a concursos de bandas de música, siempre nos reciben con respeto, porque saben del nivel musical que manejamos y, desde luego, eso me da mucho gusto, porque en muchos concursos donde se ha participado hemos triunfado rotundamente.

De verdad que es gratificante ver a mis compañeros disfrutar esos premios que se han ganado en Guadalajara, Ciudad de México, Puebla, con humildad te puedo asegurar que, de 30 concursos, hemos ganado 28, yo creo que ahí está el resultado del trabajo y la disciplina, sin descuidar la satisfacción que como integrante de la banda de todos los que integramos a la agrupación, con los premios se olvidan corajes, malos momentos”.

 

¿Le fue difícil dirigir a la banda y tener otras actividades?

 

“Cómo de que no, ha sido difícil, porque mi casa es La Banda de Música, y la casa donde duermo pasó a segundo plano, y siento que ha valido la pena sacrificar muchas cosas, ya que cuando estamos tocando se olvidan muchas cosas y disfrutamos el momento, cuando viajamos nos olvidamos de muchas cosas, desde luego que, al término de las actuaciones, se vuelve a la realidad donde hay muchas situaciones difíciles, pero así es la vida”.

 

¿Algo que desee agregar?

 

“Simplemente que seguiré trabajando para hacer un aporte a las instituciones musicales de Oaxaca, y para el otro año daré un giro a mi vida, ahora ya como director de La Orquesta Sinfónica de Oaxaca, desde donde buscaré darle un buen impulso y se vea el trabajo de cada uno de mis compañeros”.

 

 

 

 

El oaxaqueño Luis Adrián triunfa en “La voz… México

 

*Tras 10 semanas de competencia, Luis Adrián, del equipo de Laura Pausini, triunfó en la sexta edición de este Reality Show

 

 

El joven de 28 años, originario del estado de Oaxaca, se coronó y con ello tras 10 semanas de competencia, Luis Adrián del equipo de Laura Pausini, triunfó en la sexta edición de “La Voz… México”.

El joven de 28 años, originario del estado de Oaxaca, se coronó y con ello ganó un contrato musical con una disquera, así como otros premios.

A lo largo del programa lució su voz con varios temas.

El último que entregó fue “Gira el mundo gira” contra “Hallelujan” de Leslie, quien también fue finalista, pero del equipo de Yuri. Previo a la ronda final, los “coaches” interpretaron a dueto con sus pupilos.

Carlos y Mayela fascinaron con “Todos somos México” que compuso el cantante en homenaje a este país.

Maluma e Irlanda pusieron a bailar al público a través de “Corazón”.

En tanto que Laura Pausini y Luis Adrián entregaron un popurrí de temas alusivos a la Navidad: “Have yourself a little merry Christmas” y “Santa Claus llegó a la ciudad”.

Aunque todos los “coaches” hicieron una sobresaliente mancuerna con sus finalistas, fueron Yuri y Leslie quienes emocionaron más al público con la interpretación de “Cucurrucucú paloma”.

Yuri dijo que eligió ese tema debido a que es la única “coach” mexicana y había que destacar las raíces musicales de este país.

Cabe destacar que Maluma y Carlos Vives son de Colombia, mientras que Laura Pausini de Italia.

Al inicio de la última emisión de “La Voz… México” los semifinalistas cantaron en solitario: Thalía maravilló con “Un poco de amor”; Leslie Mar hizo lo propio a través de “I have nothing”.

Ryan fascinó con “Too good at goodbyes” y Luis Adrián con “Me va a extrañar”.

Johan emocionó con “There’s nothing holding me back”, Mayela con “La Malagueña”; Bubba con “Stand by me” e Irlanda con “Vivir así es morir de amor”.

También hubo artistas invitados, como Sebastián Yatra, Lucero, Carlos Rivera y Morat. Con ellos, algunos de los participantes cantaron los temas “Besos en guerra”, “Que lo nuestro se quede nuestro”, “Si quieres verme llorar” y “Sutra”.

Un nuevo ganador de La Voz México se descubrió este domingo y su nombre es: Luis Adrián.

Dejando en alto el nombre de Oaxaca, el participante de 28 años de edad soltó las lágrimas al escuchar su nombre seguido de la palabra ganador.

Una nueva etapa comienza para Luis, quien adquirió un contrato con la disquera Universal así como la satisfacción de ser el número uno de la sexta edición del reality.

“Me siento muy feliz, dichoso de estar en este lugar para mí era un sueño, este triunfo va dedicado a Dios, mi familia, a Laura que confío en mí, todo el equipo.

“Este premio es para toda la gente mexicana y los oaxaqueños que queremos buena música y buenas voces, este programa hace escuchar nuevos talentos”, afirmó Luis Adrián en entrevista al término del programa.

Por su parte, su coach Laura Pausini le deseó lo mejor para esta nueva etapa que comienza en su vida.

“Además de tener los colores de la bandera iguales, italianos y mexicanos tenemos en común el temblor, sé lo que significa perder casas y amigos.

“Cuando pasó en México lloré, yo quiero dedicar mi premio a todas las familias un abrazo y beso gigante a todas esas familias que perdieron y sufrieron en esta situación”, comentó en entrevista.

A unos cuantos pasos se quedó Leslie quien, entre lágrimas, se despidió del premio más no de su sueño.

Los finalistas tuvieron la oportunidad de hacer su última presentación al lado de sus coaches.

 

 

José José, entre la vida y la muerte

*Esto sucede mientras su hijo se divorcia en tremendo escándalo

 

Tras ser dado de alta, después de la delicada cirugía de páncreas a la que fue sometido el pasado 13 de noviembre, José José, de 69 años, fue hospitalizado nuevamente, pues sufrió una recaída que pone en peligro su vida.

Aunque el diagnóstico es reservado, nos enteramos de que el cantante presenta una grave infección interna que puede llevarlo a la muerte.

Su familia está preparada para lo peor, pues la diabetes que padece desde hace de 20 años, las úlceras, su propia edad y hasta una profunda depresión, hacen que tenga pocas esperanzas.

 

 

Francisco Santiago y sus teclados, una garantía en el escenario

Hoy presentamos a un músico oaxaqueño que vio la luz primera en el municipio de Santa María del Tule, y desde pequeño se sintió atraído por la música, ya que en la familia siempre hubo la inquietud por tocar algún instrumento, y con el tiempo la familia Santiago decidió formalizar su gusto por la música en 1980, dándole vida a un grupo musical que se llamó Variedad, y por varios años recorrieron diferentes plazas del interior del estado de Oaxaca.

Sin embargo, Francisco Santiago tenía otras expectativas respecto a su carrera musical y deja el grupo Variedad para emprender su propio proyecto, aprovechando sus estudios que realizó en La Escuela de Bellas Artes de la UABJO, por eso en poco tiempo logró contar con la amistad de músicos que tenían mucha preparación y eso le valió para ser tomado en cuenta cuando se creó La Orquesta Primavera de Oaxaca; por supuesto que pasó muy bien el examen de admisión y así formar parte como fundador de la citada orquesta.

Cabe hacer mención que estaba como director de la orquesta el maestro Rodolfo Sánchez Vega, y como gobernador de Oaxaca estaba el licenciado Pedro Vásquez Colmenares, quien fue un factor decisivo para la creación de la agrupación, ya que Don Pedro, como se le conocía, era un excelente músico y compositor que dejó varias canciones para que fueran grabadas.

Sin embargo, Francisco Santiago siempre ha caracterizado por ser un músico inquieto y, pese a formar parte de la orquesta, “hueseaba” con otros grupos y esto lo motivó para crear su propio concepto en 1997, surgiendo Francisco Santiago y sus Teclados, y de 20 años a la fecha ha llevado su música a todos los rincones de Oaxaca y en todo los sitios donde se presenta hace derroche de su talento con el teclado.

Algo muy importante que tiene el amigo Francisco Santiago es que tiene un talento preciso, ya que, aparte de tocar, y muy bien su teclado, también lo hace con mucho profesionalismo en las percusiones, de esta manera logra desarrollar su pasión por la música, y con tres décadas en el sendero musical, Francisco Santiago ha logrado cimentar su proyecto de vida musical con mucho éxito.

Consideramos que el personaje de hoy es una buena carta en el abanico de tecladistas oaxaqueños que garantizan una buena actuación, ya que reúne talento, experiencia y profesionalismo, a diferencia de otros “teclapistas” que denigran la profesión, pero es bueno ver que músicos oaxaqueños como Francisco Santiago se esfuerzan por ofrecer un buen espectáculo al público en general.

Para las personas que no conocen el concepto musical que maneja el amigo Francisco Santiago y sus Teclados, les damos los números telefónicos 1443391 (oficina) y celular 0449515508636.

 

 

Tataranieto del creador del danzón se presentó en Uruapan

 

Ethiel Faílde, el tataranieto de Miguel Faílde, quien es considerado el creador del Danzón, trajo a esta ciudad el sabor de Cuba, con motivo del festejo por el XIX aniversario del hermanamiento de Uruapan con Matanzas, Cuba.

Informó el encargado de la Dirección Municipal de Relaciones Internacionales, Alfredo Ramírez López.

El entrevistado indicó que se trata de un acontecimiento, ya que Ethiel Faílde está considerado como uno de los más destacados músicos y director de orquesta de la isla.

El evento de aniversario lo  organizo el Comité de Ciudades hermanas y se desarrolló en el Motel Pie de la Sierra, el pasado  17 de noviembre, a partir de las 20:00 horas.

Indicó que los boletos tuvieron un costo bajo ya que  incluyo la cena, el ingreso y un cóctel de cortesía, que precisamente fue  un mojito cubano.

Así que la gente logro  disfrutar de una noche de mambo, chachachá, salsa y un amplio repertorio de toda la música caribeña.

Recordó Ramírez López, que Uruapan cuenta con 10 hermanamientos, ocho con ciudades extranjeras y dos nacionales, siendo el más antiguo el que se estableció con Culver City, California, que data de 1964.

Pero además Uruapan es ciudad hermana de North Little Rock, Arkansas; Kansas City, Kansas; La Antigua, Guatemala; Quillota, Chile; Matanzas, Cuba; Casma, Perú; Madrigal de Las Altas Torres, España; Bacanora, Sonora e Ixtapa, Zihuatanejo.

Precisó que los hermanamientos son vitalicios; sin embargo hay que trabajar en ellos desarrollando proyectos.

Actualmente el más activo es con Culver City, que es el más emblemático y con quien se desarrollará próximamente el programa de intercambio epistolar entre jóvenes, denominado Pen Pal.

 

Festejan el Día del Payaso

 

El pasado 10 de diciembre se festejó el Día Internacional del Payaso y, desde luego, los mimos oaxaqueños no serían la excepción y fue el payaso Rotulito quien tomó nuevamente la estafeta para organizar un evento y así celebrar este día tan importante para los payasos que trabajan en la ciudad de Oaxaca; fue así como el lunes 11 de diciembre, en La Alameda de León, se reunieron varios payasitos y realizaron un espectáculo para su público y admiradores.

Es digno de hacer mención el esfuerzo que hace el payaso Rotulito para continuar luchando para celebrar a sus compañeros; lamentablemente este año Rotulito no tuvo el tino de poner a un conductor adecuado, porque, la verdad, el que inició el programa dejó mucho que desear, ya que se dedicó a denigrar a todo el que se ponía frente a él, incluso a los niños, en varias ocasiones se mofó de ellos y eso no se vale.

Quizá el público con el que trabaja este dizque payaso se encuentre en algún penal y desconoce que un buen payaso no requiere colgarse de los niños o personas para hacer reír al público, esto lo hizo en varias ocasiones, lo cual demuestra que no tiene recursos originales para ofrecer un buen espectáculo y se fue a lo facilito, eso cualquiera lo hace.

Respecto al trabajo honesto de Rotulito, podemos decir que fue valioso, porque sin contar con el suficiente apoyo, logró obtener un mínimo apoyo de dos cajas que le brindaron algunos regalos para los niños y, sin más que las ganas de hacer el festejo, Rotulito logró tener como invitados a dos magos y un payasito de la ciudad de Puebla, más el show de Las Tehuangas y así ofrecer a la gente un buen espectáculo de comicidad.

Es necesario que los payasitos que trabajan en la ciudad de Oaxaca unan esfuerzos para sacar adelante todos sus festejos, y si en esta se hizo un festejo sencillo, para el otro año las cosas cambien y Rotulito cuente con más compañeros que lo apoyen y aporten su granito de arena, para que así organicen un espectáculo acorde a la calidad que debe contar un verdadero payaso que ama su trabajo.

Entre los payasitos que llegaron puntuales al festejo pudimos ver a Zapaturrin, un payasito que ha logrado salir de Oaxaca para conquistar los primeros lugares en convenciones nacionales, y aquí se puede constatar que la calidad no está reñida con el buen humor, lo importante de Zapaturrin es que jamás utiliza palabras ofensivas para los niños y tiene respeto al público en general, eso es un requisito que pocos  manejan.

Otros payasitos que estuvieron a temprana hora fueron Cuchufleto, Cortesito, Bomboncito, Gudy, Patín Patotas, Resortin, Globito, Tontolin, Chipalin, Galaxy, Foquito, Mucho Moco, James.

 

Sigue en ascenso la trayectoria de Mely Gova

 

 

[Segunda y última parte]

 

 

Otras de sus actividades diarias fue asistir a las tareas curriculares que no tenían mucho que ver con su carrera, pero ella las tomaba y entró a gimnasia, capoeira, percusión, música de Colombia y así absorber parte de la gran cultura de Colombia.

Durante su estancia en Barranquilla, disfrutó de la amistad que le brindaban los habitantes de esta ciudad bullanguera, y a menudo se iba de rumba con sus amigos, de esa manera aprendió a bailar y a cantar la esencia de la cumbia y la rumba, por lo que quedó en su mente el trato cálido de mucha gente que la apapacho durante su estancia.

Mely Gova, con mucha sencillez, calificó esta experiencia como excelente y muy difícil de olvidar, porque conoció a muchas personas importantes que jamás imaginó tener una amistad y, sobre todo, que contribuyeron a su formación en el campo uno de sus maestro fue Alexis Trejo, quien le apoyó bastante en cuanto a la técnica del Bell Canto.

Otro maestro que recuerda con mucho afecto fue Julián, que es el encargado de la música en la Uninorte y también forma parte de  Música Ficta, es un grupo muy famoso que existe en Barranquilla de música antigua, luego entonces Julián aportó mucho a su formación musical.

De esta manera Mely Gova consiguió con su beca en Colombia pulir su estilo y tuvo un avance muy importante en un semestre, el cual aprovechó bastante y obvio regresó cantando distinto de manera positiva, lo cual viene a enriquecer su trayectoria como intérprete de Bell Canto.

Ahora, ya más tranquila, uno de sus objetivos es ofrecer una actuación para compartir todo lo que aprendió durante su estancia en Colombia, tiene varios temas colombianos que desea cantar en México y para el mes de enero de 2018 hay un proyecto para viajar de intercambio a la Facultad de Música en la UNAM para seguir creciendo artísticamente.

Algo que es muy interesante dar a conocer, es que tuvo la invitación en Colombia para que se quedara otro semestre, desafortunadamente el clima caluroso no va con Mely Gova y optó por regresar a su querido Oaxaca, ya extrañaba los antojitos regionales y dejó para mejor ocasión la atenta invitación que le plantearon.

Lo interesante de su viaje fue que vivió experiencias inolvidables que dejarán honda huella en su fuerte personalidad y que le ayudarán para seguir reforzando su trayectoria como intérprete, y en poco tiempo su voz trascenderá otros escenarios de mayor jerarquía a nivel nacional e internacional.

Para concluir la entrevista, Mely manifestó que invita a las personas que se atrevan hacer intercambios con otros países, ya que se aprende mucho en todos los sentidos y se conocen nuevas costumbres, las comidas son diferentes y, lo más importante para ella, fue que saliendo de México se dio cuenta el valor que tiene nuestro país y, en el caso de ella, se siente muy orgullosa de sus raíces y, sobre todo, el inmenso valor cultural que tiene Oaxaca, por lo que hay que aprovechar las oportunidades.

 

Feliz retorno de Colombia de Mely Gova

 

 

[Primera parte]

 

 

Feliz de la vida retornó a la ciudad de Oaxaca la hermosa intérprete Mely Gova, una chica que está decidida a encontrar el camino del éxito, aun cuando ha visto que la música es una de las carreras más difíciles para alcanzar el triunfo, sin embargo, está mostrando buenas hechuras para estar en un escenario de primer nivel, por lo que su reciente experiencia en Colombia le dejó buen sabor de boca pero, sobre todo, se ha dado cuenta que la preparación académica es definitiva para llegar al éxito.

Después de cinco meses, estudiando en La universidad del Norte de Barranquilla Colombia, la intérprete oaxaqueña asegura que fue una experiencia inolvidable, porque el hecho de llegar a otro país y conocer una nueva cultura le produjo una sensación muy agradable, porque a pesar de que en Colombia se habla español, no entendió al principio la manera de platicar con las personas.

Pese a muchas cosas, Mely Gova recibió un trato muy especial y la invitaron a muchas actividades, incluso participó en una ópera en donde le asignaron uno de los papeles principales y se presentó en uno de los eventos más importantes, como es el Festival de Ópera en Colombia, y el resultado fue más que satisfactorio para la oaxaqueña.

Cabe hacer mención que La Universidad del Norte es una de las más grandes en Colombia, lo cual motivó a Mely Gova y aprovechó al máximo su beca que le otorgara la escuela donde estudia; considera que viajar a Colombia fue un paso muy importante para seguir en su línea como intérprete, además de contar con más conocimientos, la intérprete asegura que logró conocer a muchos jóvenes que tienen las mismas ganas de triunfar y se contagió de la fuerza espiritual de todos sus compañeros.

Con esa humildad que caracteriza a Mely Gova, dijo a ROTATIVO que, cuando inició su carrera como intérprete, jamás dimensionó todo lo que se encontraría en su camino del espectáculo, mucho menos imaginó que llegaría a obtener una beca para viajar a estudiar en una gran universidad como la que se encuentra en Barranquilla, Colombia, como es la Universidad del Norte y, sobre todo, obtener tantos conocimientos, un logro que surgió de la nada y, obvio, da las gracias a toda esa gente que intervino para que llegara a Colombia.

Realmente tenemos que felicitar a esta chica que aprovechó totalmente esa beca que le ofrecieron, porque muchos artistas prefieren quedarse en casita, con la novia o novio, a viajar al extranjero donde pueden cosechar toneladas de experiencias y enriquecer su carrera artística, como es el caso de Mely Gova, que ha regresado a casa cargada de buenas vibras y un sinnúmero de amigos y amigas.

Muy alegre Mely Gova nos compartió cómo vivía un día en Colombia, se levantaba de la cama a las cinco de la mañana, ya que las actividades iniciaban a las seis y media de la mañana, y así se pasaba todo el día en la Universidad, porque tenía clases en la mañana y tarde, porque tenía turno mixto y su día lo pasaba estudiando y ensayando el papel que le dieron para participar en la Ópera La Finta Semplice de Mozart, que se presentaría en el Auditorio Teresa Cuervo Museo Nacional, en Bogotá.

 

 

 

 

Todo lo que ha pasado con Jenni Rivera a cinco años de su partida

 

 

Jenni Rivera dejó el mundo un domingo 9 de diciembre de 2012, a causa de un accidente aéreo. Y a partir de ese momento, nació una leyenda que continúa incrementándose con noticias, rumores y toda clase de información, día tras día.

Lo último que ha trascendido es la “verdadera” causa de su muerte pues, según Pedro Rivera (patriarca de la Familia Rivera), su hija fue víctima de un atentado.

Sobre todo porque, días antes de perder la vida, ella le contó cosas y situaciones que le dan pie a creer que lo del accidente fue puro cuento.

“En los últimos meses me decía que ya no le cobraban nada más ‘el piso’, regularmente, como a los otros cantantes, sino que ya querían los conciertos enteros.

“Hubo una ocasión en la que ella llevó 60 marinos a un lugar, como guardia personal, porque había tenido amenazas de que la iban a secuestrar.

No sé si serían empresarios u otro tipo de personas, pero sí, ella me platicaba eso”, explicó, en el programa “El Gordo y La flaca”.

Las declaraciones del papá de Jenni hacen que las dudas de más de uno salten porque, meses atrás, Rosie Rivera, hermana de “La Gran Señora”, aseguraba que las investigaciones habían descartado que el accidente fuera provocado.

“Lo que sí es bueno es que sabemos que no fue atentado. Que no fue alguien haciéndole daño a Jenni. Que fue un accidente”, aseguró, para la revista People en Español.

La versión oficial, dictada por Vance Owen, abogado de las víctimas del suceso, llega a la misma conclusión que dijo Rosie.

“Un tornillo que controla el elevador, que es como un volante del avión (que causa que suba y baje), tuvo un problema”, explicó, en una entrevista para LMShow.

Todas esas versiones hacen que la fama de Jenni siga en incremento. Al grado que hay historias paranormales a su alrededor.

Según la vidente Aisha, 20 días antes de que se cumpla un aniversario luctuoso, las almas regresan a los sitios donde estuvieron antes de morir.

Mientras tanto, en el Instagram oficial de Jenni Rivera apareció la última foto que se tomó con sus hijos, de camino al cine.

Uno de ellos, Johnny, acaparó los titulares hace poco al decir que sostiene una relación amorosa con un chico llamado Joaquín.

 

Interpretan la esencia de la música romántica

 

*En entrevista, el Trío Intérpretes del Amor

Hoy presentamos a un trío que tuvimos la suerte de conocerlo cuando iniciaba sus actividades de lleno en el profesionalismo, y como todo talento que llega, ROTATIVO les brinda un espacio para que manifestaran sus inquietudes artísticas; fue el amigo Juan Carlos García Antonio (fundador y director del trío) quien manifestó que el trío Los Intérpretes del Amor era un concepto surgido del gran cariño que los tres integrantes le tienen a la música romántica y su afán es rescatar la esencia de la música de trío, respetando con apego a la línea musical de aquellos tríos que hicieron época en México.

Afortunadamente Los Intérpretes del Amor siguen vigentes en los escenarios y de aquellos jóvenes que mostraban su inexperiencia en esa primera entrevista, actualmente son trovadores que, pese a las limitantes que tienen, aún se nota que la pasión por la música romántica sigue firme en sus actuaciones y la bohemia tiene un lugar muy especial en la vida diaria de ellos.

El firme deseo de colocarse en el gusto del público los ha llevado a buscar oportunidades en todos los foros posibles y ese deseo de ser un trío importante los ha impulsado para que se abrieran las puertas del Canal 9, donde hicieron derroche de talento y los televidentes descubrieron que Oaxaca cuenta con un trío de bohemios jóvenes que les apasiona llevar serenatas a las lindas damas que provocan suspiros a sus galanes.

La ventaja de Los Intérpretes del Amor es que Andrés López Morales (requinto), está encantado de tocar en el trío pero, sobre todo, el ambiente que se vive en el trío es excelente y se siente feliz de tocar con sus amigos, ya que desde el principio se adaptó rápidamente a la dinámica del trío y cada día se involucra en todas las actividades de ellos, y esto lo ha hecho consolidarse con sus compañeros.

A casi cuatro años de crear el Trío Los Intérpretes del Amor, el director puntualiza que están satisfechos de que el trío siga en el gusto del público y el principal objetivo cuando planearon su creación sigue intacto, que es difundir la música romántica por todos los rincones y, sobre todo, anteponer la propiedad musical de la bohemia, ya que actualmente se ha tergiversado el estilo musical del trío, aunque en la música nunca se termina de aprender, pero ellos buscan seguir firmes en su propósito de continuar tocando la pureza de la música romántica.

Realmente el Trío Intérpretes del Amor se ha convertido en una buena opción para los que gustan de la verdadera música romántica como se tocaba en un principio, donde las voces y las guitarras se unían para cantarle al amor y así fue como muchos caballeros conquistaron a una hermosa dama para convertirla más tarde en su esposa.

Definitivamente Los Intérpretes del Amor tienen una gran oportunidad de hacer de su pasión una actividad muy hermosa, tocar sus guitarras con amor, ya que a través de la bohemia se alimenta el espíritu de bohemio y se logra hacer bonitas historias de amor, tan sólo con tocar y cantar con la pasión, logra tocar las fibras sentimentales de una dama y al caballero que proyecta, a través de una canción, el amor que palpa en su corazón.

 

1 18 19 20 21 22 26