Mely Gova, digna exponente del talento oaxaqueño

 

*La bella cantante invita al público en general para que asista este próximo sábado, a partir de las 20 horas, al programa artístico cultural en la calle de Porfirio Díaz número 413 el espacio se llama Taller Espacio Alternativo

 

 

Ayer, la redacción de la Sección de Espectáculos se vistió de gala, al recibir a una linda chica que va subiendo como la espuma en los escenarios internacionales; su nombre es Mely Gova, su timbre de voz es único y la está llevando a los grandes escenarios, pero dejemos que sea la guapa intérprete quien narre sus actividades.

 

¿Qué actividades estás realizando actualmente?

 

“Actualmente estoy estudiando mi semestre en la UNAM en la Facultad de Música, y es en la ciudad de México donde, aprovechando mi estancia, estoy participando en diferentes actividades deportivas, más que nada entré a estudiar en el equipo representativo de gimnasia olímpica de la UNAM, también estuve en una obra de teatro musical que se llama Sir Halewyn, en la cual tuve un personaje principal; así fueron mis actividades en este semestre”.

 

¿En Oaxaca qué estás haciendo?

 

“En Oaxaca he tenido la suerte de que, cada vez que vengo y se enteran mis amigos, luego me invitan para incorporarme a sus espectáculos; hace días grabé unos jingles, también canto en un cuarteto de cuerdas y se hará una producción discográfica, sólo falta fecha.

También tengo unos amigos que realizan actividades circenses, el concepto se llama Arte  Independiente, ellos me invitaron a participar con ellos, este movimiento surge de una idea de artistas independientes como medio para difundir su propio arte sin el apoyo oficial, simplemente son artistas que les gusta lo que hacen y lo comparten con el público en general; el creador del movimiento es mi amigo Ricardo, él es un artista circense que me dio clases, es un buen amigo.

El evento se llevará a cabo el próximo sábado 16 de junio en la calle Porfirio Díaz 413 en el Taller Espacio Alternativo, a partir de las 20:00 horas, donde participarán muchos artistas y voy a cantar, ojalá asistan las familias oaxaqueñas, porque es un buen espectáculo que vale la pena disfrutarlo; en lo personal, lo hago con mucho gusto, porque me gusta ayudar a las personas y difundir el arte, más que nada porque así se puede enriquecer a muchas personas y lo hago con todo del corazón”.

 

¿Planes para tu carrera?

 

“Desde luego que hay muchos; una vez que concluya mi semestre en la Facultad de Música en la UNAM, vuelvo a Oaxaca para terminar mi carrera aquí, ya que me falta un año y uno de mis proyectos será ofrecer conciertos, ya tengo varios planeados, el primero será con un trío, será un concierto de boleros, ya que la idea es hacer conciertos de diferentes géneros, como es el ranchero, musicales y tango, estoy consciente de que será una temporada muy fuerte, pero me gustan los retos”.

 

¿Feliz?

 

“Muy feliz, porque estoy haciendo lo que me gusta, y ahorita ya tengo muchas ganas de cantar en mis conciertos, porque este año he pisado un escenario, pero más educativo, y ahorita me gustaría empezar a mostrar mi parte artística, no sólo quedarme con el estudio, sino yo, Mely Gova, crear un concepto y proyectarlo a las personas”.

 

¿Te enriqueció estudiar en Colombia?

 

“Sí, la verdad aprendí muchas cosas con el maestro Alexis Trejo que tuve allí, que me ayudó mucho en lo que es la técnica vocal y me regaló mucha experiencia, porque el hecho de llegar a escenarios importantes en Bogotá, como lo fue el Museo Nacional de Colombia, o en lo que fue el teatro Fuga, donde fui bien recibida por el público colombiano, resultó una buena experiencia para mi carrera”.

 

¿Cierras el año con un evento importante?

 

“Sí, creo que cierro el año con el Festival de Ópera al Parque, es uno de los festivales más importante de Latinoamérica en ópera, y qué mejor que una mexicana sea la primera en presentarse en ese festival que se realiza en Bogotá, Colombia, y considero, sin duda, que este sería mi mayor logro en este año 2018”.

 

Exitosa temporada de la Orquesta Sinfónica de Oaxaca

En entrevista con el maestro Eliseo Martínez García, nos mostró su alegría por tener cada día mayor asistencia a los conciertos que viene ofreciendo en el teatro “Macedonio Alcalá”, donde el pasado fin de semana fue insuficiente el coloso de la avenida Independencia para recibir a los invitados.

Los logros que está obteniendo como director de la Orquesta Sinfónica del estado son palpables, sobre todo, con los músicos invitados que participan en los conciertos; pero dejemos que sea el mismo Maestro Eliseo Martínez García quien nos comparta.

 

Maestro, ¿está alcanzando los objetivos con la OSO?

 

“Claro que sí, en lo personal me da mucho gusto ver que la gente está respondiendo a los conciertos que estamos ofreciendo en el teatro “Alcalá”, y es alentador ver que todas las butacas del teatro se ocupan totalmente y, de alguna manera, es un parámetro para ver que sí estamos realizando un buen trabajo”.

 

¿Seguirá invitando a más directores?

 

“Por supuesto, y lo que nos funciona es que traemos a solistas oaxaqueños, y como tienen años de no visitar su terruño, cuando llegan a venir, él mismo se encarga de invitar a sus amigos; un ejemplo fue la participación de mi amigo Caballero, un guitarrista oaxaqueños que trajo a sus invitados y hubo lleno total en el teatro para el Concierto Andaluz para Cuatro Guitarras de Joaquín Rodrigo”.

 

¿Ese resultado ya lo esperaba usted de acuerdo a sus expectativas?

 

“Claro que sí, tomando en cuenta que la orquesta está sonando muy bien, todos los integrantes le están echando muchas ganas, ya lo dije en una entrevista, necesitamos que la Orquesta Sinfónica de Oaxaca esté en los primeros planos dentro de los grupos musicales que hay en la capital oaxaqueña”.

 

¿Qué más podemos esperar de la OSO?

 

“Primero, como lo declaré cuando tomé la batuta de la orquesta, necesitamos más músicos y mejorar los sueldos, se ve difícil pero no es imposible; necesitamos agrandar la agrupación a 90 elementos, para que toda esa gente que quiere venir a Oaxaca… porque nosotros con los sueldos que tenemos pues, no esperamos grandes expectativas para que gente de gran nivel, oaxaqueños obviamente, quieran regresarse a Oaxaca, pues cumplan su sueño, también para retornar y regresar con su familia; obvio no pedimos un sueldo estratosférico que sean imposible de otorgar, únicamente pedimos un sueldo digno, de acuerdo al trabajo que venimos haciendo”.

 

¿Hay posibilidad de que la OSO viaje a otros estados?

 

“Para conciertos formales todos sabemos que una orquesta sinfónica debe tocar en un lugar cerrado y para eventos al aire libre hay otras opciones; yo creo que debemos hacer labor aquí en Oaxaca durante varias temporadas, y será el publico el máximo juez; en mi caso, yo continuo trabajando con mucha fe para que todo salga muy bien”.

 

¿Satisfecho?

 

“Desde luego que, después de caminar tanto, tiempo tengo que estar satisfecho  y estoy bien”.

 

¿Algo que desee agregar?

 

“Respecto a mi paso por la OSO, el tiempo lo dirá, yo seguiré trabajando, claro, a mi capacidad, y espero que todo el trabajo que hagamos, espero que nos apoye la Secretaría de las Culturas y las Artes, nos brinde todo su apoyo con uniformes, atriles, instrumentos y accesorios; desde luego que, llevando una buena relación con los responsables, seguramente vamos a caminar muy bien y que nos limpien el camino de terracería donde estamos  caminando”.

 

Ensamble Levi ofreció un recital de danzón

La música de danzón sigue cautivando al público diverso que se da cita en el Centro Cultural Universitario Víctor Manuel Ballesteros García, con la intervención de grupos representativos de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (UAEH).

Esta semana correspondió presentarse al Ensamble Levi, con un diverso programa que puso a bailar a varias parejas que se dieron cita en el salón principal de este foro de la céntrica calle de Morelos.

Dijeron que entre las melodías para este tipo de recitales no pueden faltar las clásicas: “Angoa”, “Simpatía”, “Juárez”, “Almendra”, “Veracruz”, “Campana”, “Lágrimas negras”, “Aquí está la bulla”, “Esperanza” y “Nereidas”.

Todos y cada uno de los integrantes de la agrupación, en el escenario, colaboraron con esta tarde de danzón que se ha hecho una tradición a la que acuden no solo adultos, sino también jóvenes que son contagiados por el ritmo y la cadencia.

Participan en el Ensamble Universitario Levi: Uriel Rebolledo Cruz (director), Martha Guadalupe Galván Ortiz, Isaac Salinas Solís, Oscar Sánchez De Elías, Edgar Mercado Castro y Hugo González García.

El repertorio de la agrupación es diversificado, interpreta música clásica con una propuesta alternativa de melodías tradicionales europeas mezclada con otros géneros e instrumentos propios del folclor latinoamericano.

También experimenta con ritmos, entre estos tangos, boleros, bossa nova y jazz. Se ha presentado en diferentes ediciones de la Feria Universitaria del Libro (FUL), y en el Festival Internacional de la Imagen (FINI) de la UAEH.

Asimismo, ha intervenido en el Festival Internacional Cervantino (2013). Dentro de sus actividades también realizan funciones de tipo didáctico para alumnos de las diferentes dependencias de la UAEH y para alumnos de preescolar y primaria.

 

Creatividad inigualable en el Ensamble Cantera Verde

[Segunda y última parte]

 

Concluimos la entrevista con el maestro Rodolfo Santiago, integrante del Ensamble Cantera Verde, y realmente es interesante el trabajo que viene realizando el ensamble, porque nadie se ha atrevido a rescatar nuestras raíces musicales, sobre todo, con un instrumento como es el salterio.

En la época del Porfiriato, en los grandes salones de baile para la gente de la realeza, como también en el círculo de la clase media baja de aquellos años, un vivo ejemplo lo tenemos en los corridos de la revolución mexicana, ya que algunos corridos se interpretaron con salterio y su acompañamiento como la guitarra y el contrabajo o algún instrumento de percusión.

Previo a la presentación del disco entrevistamos al maestro Rodolfo Santiago, que ejecuta la guitarra y la jarana mixteca, y nos compartió parte de su proyecto, manifestando de entrada que este disco, “Al son del salterio”, es una producción discográfica interesante, porque es la primera vez en la historia de Oaxaca que se hace un disco del salterio.

Pese a que es un instrumento antiguo que llegó a México de occidente y tuvo su mayor auge en la época de la Revolución Mexicana, lo mismo sucedió en la etapa del Porfiriato, cuando la clase alta bailaba los valses y mazurcas amenizando grandes eventos en esos años, ya que el sonido del salterio es único e inigualable.

Sin embargo, en 1920 se fue perdiendo el gusto por El Salterio y en Oaxaca no encontramos evidencias de músicos que toquen el salterio, hasta que un día encontramos a un señor que se llama Tiburcio Hernández, de Apoala Nochixtlán, que a sus noventa años de edad lo sigue tocando y cuenta con todo el cariño de esa población por tocar el salterio.

De ahí que nosotros creamos El Ensamble Cantera Verde, nos propusimos a rescatar la música a través del salterio; es muy importante porque estamos haciendo una propuesta nueva para la música tradicional y nuestro objetivo principal es que el salterio resurja de nueva cuenta en Oaxaca, “por eso nos gustaría que este disco fuera el parteaguas nuevas generaciones se interesen en el salterio”.

Los integrantes de El Ensamble Cantera Verde son, Maestro José Manuel Vidal Hernández (Salterio-requinto); Rodolfo Santiago Cruz (Guitarra- Jarana Mixteca); y Edgar González Flores (Contrabajo).

En cuanto los gastos para la producción discográfica, el maestro Rodolfo Santiago puntualizó que, en ese sentido, no tuvieron problemas, ya que el recurso llegó del PACMYC (Programa de Apoyo a las Culturas Municipales y Comunitarias): cuando conocieron el proyecto de inmediato financiaron la producción discográfica “Al Son del Salterio”.

Los temas que vienen incluidos son: “Tortolita Cantadora”, “Sones Mazatecos”, “La Martiniana”, “Danza de los negritos”, “Canción Mixteca”, “El Tacuate”, “El Palomo y el coyote”, “Cántaro de Coyotepec”, “La Sandunga” y “Dios Nunca muere”.

Música tradicional de Oaxaca que está rumbo a la extinción pero Cantera Verde se está dando a la tarea de rescatar con profesionalismo y la verdad fue gratificante escuchar la música con Salterio un bajo y una jarana mixteca instrumentos más que suficientes para interpretar las raíces musicales del Estado de Oaxaca.

Para concluir, el maestro Rodolfo Santiago informó que tienen en puerta 9 conciertos en diferentes foros culturales para seguir difundiendo El Salterio y será a través de conciertos didácticos en las escuelas para que se vaya fomentando esta música.

 

 

 

Ensamble Cantera Verde presentó su disco Al Son del Salterio

 

*La promoción de esta producción discográfica se realizó en el Foro Margarita Maza de La Casa de la Cultura Oaxaqueña

 

Cantera Verde es un ensamble musical del salterio y acompañamiento; está integrado por tres músicos oaxaqueños: Maestro José Vidal, Edgar González y Rodolfo Santiago, que se han interesado por difundir la música oaxaqueña y de México, a través de este bello instrumento musical que prácticamente ha quedado en el olvido.

Y aunque llegó del mundo occidental, en México es hasta el siglo XVIII y XIX que tocaron diversas músicas como valses, mazurcas, pasos dobles y música de la Revolución Mexicana; actualmente es difícil encontrar ejecutantes del salterio en el territorio oaxaqueño.

De ahí que el Ensamble “Cantera Verde” elija interpretar música tradicional del estado de Oaxaca que han aprendido de los veteranos músicos de las diferentes regiones, para de esta manera enamorarse de la música de este instrumento, sin embargo, consideran los integrantes que es un compromiso muy grande contar con el legado de sus ancestros.

En cuanto a música por rescatar, florecer, preservar, fomentar y difundir a las nuevas generaciones y a un público nuevo, la importancia y esencia de nuestras raíces musicales, el conocimiento y la profundidad estética de nuestras culturas.

La historia de la música tradicional en Oaxaca tiene raíces sólidas, ya que ha cobijado desde su cuna a destacados músicos que vieron la luz por vez primera en esta hermosa tierra, entre ellos tenemos a Chuy Rasgado, Álvaro Carrillo, Narciso Lico Mendoza, Macedonio Alcalá, ya que su música se ha difundido de menos a más en las nuevas generaciones de amantes de la música oaxaqueña.

Desde luego, cabe hacer mención que la música regional de la entidad oaxaqueña en los últimos años ha contado con mayor difusión y apoyo a las bandas filarmónicas en todo el interior del estado, respetando sus propias características y estilo de las regiones, pero Oaxaca por su belleza y diversidad cultural existe música original, un ejemplo de ello son los Sones de la Sierra Sur, que son ejecutados con violines, jaranas, guitarras, cajones en las percusiones.

En la comunidad de Juquila cuentan con una propuesta parecida a una orquesta costeña, los sones huaves son interpretados con flautas de carrizo, caparazón de tortuga y tambores, en el género yaasii (música alegre), en la región Mixteca, interpretan con violines, jaranas, guitarras, banjos mixtecos, pero poco del salterio en todas sus dimensiones.

En Oaxaca El Salterio data de algunas culturas de la antigüedad como Babilonia, Los Griegos, Los Celtas, Egipto, entre otras culturas, llegó a México a través del mundo en occidente entre los siglos XVI-XVIIL llegando a difundirse de inmediato por distintas regiones del país, las zonas donde se difundió más la música del Salterio fue en el centro del país y con más ejecutantes de este instrumento en el siglo XVII–XIX, ya en el siglo XX tuvo su mayor auge.

 

 

 

 

Chicharroncito de Oaxaca triunfa en EU

Actualmente en la Unión Americana se encuentra trabajando un talento oaxaqueño que buscó reflectores internacionales para alcanzar su sueño dentro de la comicidad y, después de recorrer muchos escenarios, logró llegar al sitio que buscaba, y ahora está realizando una labor muy importante en la diversión para los niños, se trata de “Chicharroncito de Oaxaca”.

Y recientemente compartió en su página datos muy importantes de su trayectoria artística dentro de la comicidad como payaso, misma trayectoria que inició en 1974, y con el paso del tiempo “Chicharroncito de Oaxaca” consolidó su proyecto artístico, por eso ahora goza de mucha popularidad, gracias a su calidad para la diversión de los infantes.

“Referirse a mi historia, la cual ya está documentada en algunas entrevistas que he dado en radio, televisión y revistas, “Chicharroncito de Oaxaca” inicia su aventura como payaso en 1974, cuando estudié la primaria en el internado de Oaxaca llamado “Ignacio Mejía”; actualmente se encuentra en la cercana Villa de Etla.

En esa época era yo admirador de los circos y cada que llegaba un circo a Oaxaca era una verdadera fiesta, y ahí podría yo admirar a mis héroes, los payasos, y aprender de manera empírica, presentándome siempre en los festivales del internado; en la secundaria me encontraba en el grupo de danza folklórica y de igual manera me presentaba al mismo tiempo como payaso en las poblaciones y escuelas donde invitaban a nuestro grupo de danza.

Como se darán cuenta, estoy haciendo un resumen de mi biografía, ya que acabo de abrir una página exclusiva del payaso Chicharroncito de Oaxaca y a los cuales he invitado a mis amigos y contactos para que sepan de mí, en donde pueden ver mis fotos y videos, es por eso de los últimos post que estoy subiendo, espero no incomodar, de antemano sé que tengo algunos detractores, pero son mis admiradores secretos.

Ya en la época de finales de los 90’s me acompaña a trabajar conmigo mi hijo menor, el payaso Chirrin, y mi hija Cerecita Roja, la cual forma parte de mi equipo; hemos asistido a diferentes eventos de payasos, a la Feria de la Risa con el Payaso Llantón, en la ciudad de México, en el Congreso de Oaxaca en el año 2000, y muchos otros eventos que se organizaron a nivel local para los payasos de Oaxaca.

Durante los siguientes años y, después, en el año 2005, emigro para Phoenix, Arizona, en donde desde esa fecha estoy trabajando de payaso; recientemente he empezado a asistir al Congreso de Los Ángeles, California, y a los Congresos de la WRCA, Wester Región Clowns of América; resumo para los que no me conocen, no soy hecho al vapor, llevo años en este bonito oficio, toda una vida de payaso, pero lo mejor no son las medallas, porque eso es un logro personal, lo mejor es la aceptación del público a mi trabajo y yo seguiré aprendiendo para no quedarme en esa zona de confort como muchos payasitos.

El auge de los payasos de fiestas infantiles no se da en Oaxaca hasta finales de los 90’s, comienzan a organizarse y a crear un grupo que fuera representativo del estado de Oaxaca, ya que había muy buenos payasos que asistían a los congresos y eventos de payasos mexicanos y, donde siempre, mis paisanos obtenían los primeros lugares en diferentes categorías, para ser más exacto los payasos de Huajolotitlan Oaxaca, del cual recuerdo a mi amigo Chuchin El Soñador, y sus hijos excelentes payasos, se formó PIO (Payasos Independientes de Oaxaca), donde fui invitado a formar parte de esa organización de payasos.

 

 

 

Se consolida “Oaxaca tiene cultura”

 

[Segunda parte]

 

Sin duda alguna el portal “Oaxaca Tiene Cultura” dio un paso importante para seguir proyectando a los valores artísticos y culturales del estado de Oaxaca, al otorgar original reconocimiento a un nutrido grupo de talentos que andan en la búsqueda de espacios para dar a conocer sus propuestas artísticas, por lo que en este portal han encontrado el espacio para proyectarse en las redes sociales.

Asimismo, “Oaxaca tiene Cultura” otorgó reconocimientos por la labor cultural y artística a las siguientes personalidades: Xavier Santos Cortés (EL Búfalo); Ignacio Ramírez (El Mexicano); Payaso Zapaturrin, Trio los Nitos; Trio Interpretes del Amor, Francisco Santiago, Grupo San-Bart, Café Latino, Dúo Grismar, a Alfredo Guzmán, Uziel Luna, Esthela Bennetts, Marthita Vasconcelos, Maestro Fernando Rosales, Maestro Max Sanz, a Adriana Sabino Vásquez y al maestro Alejandro Vera, a la poeta Ninfa Pacheco y a Rodolfo Casal.

Todos ellos recibieron de manos del artesano originario de San Martín Tilcajete, José Fabián, autor de la obra, la artesanía misma que se les fue entregada ante la colectividad con la marca de “Mezcal 5 Elementos”, y con “Oaxaca Tiene Cultura”, entregaron arte, cultura y sabor,

“Sabemos que nos faltaron muchos más por mencionar, pero es una parte proporcional, de reconocer la labor que realiza cada uno de ellos en sus diferentes ámbitos culturales”, expuso Edith Mendoza.

Posteriormente, se contó con la participación de la Banda Filarmónica Infantil y Juvenil de Santa Cruz Xoxocotlán, misma que acompañó al Rodolfo Casal, quien interpretó “Pinotepa”, “Sin Ataduras”, “Llévame Oaxaqueña”, “Voy a rifar mi corazón”, “Urge”, entre otros temas, haciendo una pausa para partir el pastel, mismo que fue obsequiado al equipo de “Oaxaca tiene Cultura” por parte de la maestra Ana Vásquez Colmenares.

Y como toda fiesta en Oaxaca, no podría faltar la tradicional calenda, misma que recorrió las principales calles del centro histórico, culminando en Santo Domingo, llena de algarabía y color.

Oaxaca tiene cultura agradece a la Banda Filarmonía Infantil y Juvenil de Santa Cruz Xoxocotlán, a Rodolfo Casal, a Xiccam Juntos Progresando A. C., a la marca “5 Elementos”, al artesano José Fabián, al artista plástico Max Sanz, al grupo musical San Bart, a la casa de la cultura de Santa Cruz Xoxocotlán A. C., al Centro Cultural del ISSSTE, por facilitarnos el espacio, a la Fundación Cultural Casa Xoxocotlán, al salón de belleza “Escándalo”, que se encargó de la imagen y peinado de las compañeras del portal, y al público en general que hacen que hoy sigamos informando para ustedes nuestra cultura.

Conformando el equipo: Oswaldo Gómez, Richar Anthony Vásquez Cruz, Miguel Alberto Lara, José Alberto Ruiz, Salvador Medina, José Manuel Mojaras, Zianya Ángeles García, Antonio Olivera y Rodolfo Casal.

 

 

Portal “Oaxaca Tiene Cultura” celebró su primer aniversario

 

*Oaxaca Tiene Cultura convocó a grandes personalidades del ámbito cultural y artístico de Oaxaca

*Gran poder de convocatoria tiene este portal en el gremio artístico y cultural en la capital oaxaqueña

*Contando con la participación especial de Rodolfo Casal, en compañía con la Banda Filarmónica Infantil y Juvenil de Santa Cruz Xoxocotlán

 

 

[Primera parte)

 

 

Contando con la presencia de grandes personalidades en el ámbito cultural, artístico y empresarial, dio inició el festejo del 1er aniversario del portal “Oaxaca Tiene Cultura”, que es dirigido por la Lic. Edith Mendoza Pérez.

El portal “Oaxaca tiene cultura” da inicio oficialmente con sus actividades el 03 de junio del 2017, mismo que a lo largo de 12 meses se realizaron diferentes vínculos de amistad y colaboración con cada una de las personalidades que se reunieron en la tarde del viernes pasado, en el Centro Cultural del ISSSTE “Ricardo Flores Mangón”, donde se llevó a cabo el festejo.

Uno de los objetivos de Oaxaca tiene cultura es difundir el trabajo, cultural, artístico, gastronómico y turístico, así como contribuir en la cultura del estado, proyectando en las redes sociales el trabajo que realizan diferentes personas involucradas en la cultura, en el turismo, en la gastronomía y artístico, así como todo lo que conlleva Oaxaca.

El festejo dio inicio con la participación del Trío “Los Intérpretes del Amor “, mismo que nos deleitó con temas “Andariego”, “Quizás, Quizás”, entre otras, para dar paso a las palabras de agradecimiento por parte de nuestra directora, Edith Mendoza.

“Iniciar algo se dice y se hace fácil, el mantenerse y caminar no lo es, pero se logra por el gran cariño que cada uno de los que somos Oaxaca, tenemos a nuestra cultura, arte y sabor”.

“A lo largo de este primer año se tuvieron muchos retos, mismos que logramos esquivar con grandes éxitos, tocando puertas y demostrando con trabajo lo que hasta hoy se ha logrado, hacer que las personas confíen en nosotros y en lo que hacemos como un medio de comunicación innovador, impulsando la cultura de nuestro estado”.

“Hoy a un año de existir y mantenernos en las redes, quiero agradecer a Dios por todas sus bendiciones, al equipo de trabajo de Oaxaca Tiene Cultura que confió en este proyecto, al público que nos sigue día a día, a los artesanos, artistas, autoridades, empresas y gestores culturales, y a cada uno de ustedes por hacer posible esto, con el firme compromiso de seguir adelante e ir mejorando y difundiendo el trabajo cultural”.

Continuamos mañana.

 

 

Bailan danzón contra la depresión

El danzón se baila en distintas plazas tradicionales de León y esto es una medicina pues los adultos mayores que danzan mejoran su estado de ánimo, les lleva a superar su depresión, con esta finalidad Patricia Serrano Gaitán motiva a las personas a bailar al ritmo de las santaneras.

Patricia Serrano Gaitán baila danzón desde hace 23 años, ahora es coordinadora de los bailes de danzón, en especial el que se realiza en el templo Expiatorio. Patricia labora en el Centro Gerontológico de San Juan de Dios. “Mi trabajo es motivar a la gente adulta mayor a bailar”, resaltó la maestra.

“Nosotros hicimos esto con el fin de motivar a la gente, de tener una terapia de baile, por eso peleamos de que sea con danzón y de que sea para adulto mayor,  y que aquí no se pongan cumbias para que se atraiga a la gente joven”, dijo Patricia.

El danzón se baila en las plazas tradicionales los días lunes en San Juan de Dios, martes en el Barrio Arriba, miércoles en Plaza Expiatorio, jueves en San Miguel y viernes en El Coecillo. “Cinco días de la semana se trabaja el danzón y una vez a la semana viene la Banda Municipal”, detalló la maestra Patricia Gaitán.

Los adultos mayores bailan con elegancia y representan la norma, los hombres con sus trajes de pachuco y guayaberas y zapato de charol o ala de ángel; las mujeres de vestido, de colores vistosos y tacón plano. En cada plaza cuando hay baile el comercio es mejor, dice Patricia.

“Nosotros en el Seguro Social lo iniciamos por terapia, ahorita hay muchos enviados de área médica sobre todo de las depresiones, hay mucha depresión, y de gente joven, pero aquí trabajamos con gente jubilada y pensionada; en el Centro Gerontológico, ahí sí hay mayores de 60 años, es una terapia”.

“Aquí hay muchos casos donde llega la gente mal y se compone, sí hay una mejoría. Para mí el danzón es vida, yo volví a vivir cuando empecé a bailar el danzón porque estaba muy apagada”.

Gracias al público por su preferencia: Trío Los Nitos

 

 

Cuando escuchamos por vez primera a estos chavales, jamás imaginamos que llegarían a consolidar su proyecto, ya que estaban muy jóvenes, sin embargo, han demostrado que tienen talento y carisma para hacer del Trío Los Nitos un referente de la música romántica en Oaxaca.

David, Moisés y Alex están decididos a mantener en un buen nivel al trío y, de esa manera, tienen las posibilidades de alcanzar un sitio importante en el círculo de los mejores tríos de Oaxaca, un logro muy difícil, pero estos muchachos tienen los atributos necesarios para llegar a las grandes ligas, sólo es cuestión de que sigan trabajando fuerte.

 

¿Cómo están las actividades del Trío Los Nitos?

 

“Bendito Dios con toda la aceptación del público oaxaqueño y por supuesto de otros lugares fuera del territorio oaxaqueño; desde luego que estamos muy agradecidos con Dios por tantas bendiciones en nuestra carrera artística; por nuestra parte siempre nos entregamos en el escenario y tratamos de ser un trío que garantice un buen espectáculo”.

 

¿Cuántos años llevan trabajando como Trío Los Nitos?

 

“Como tal llevamos cuatro años, aunque el concepto estuvo trabajando otros ocho años atrás con David y Alex, contando siempre con el apoyo del público oaxaqueño”.

 

¿Se han cumplido las expectativas que tenían cuando se formó el trío?

 

“Definitivamente se han superado las expectativas y vamos por más, porque mientras el público guste de la música romántica, Los Nitos seguirán trabajando con mucho cariño y llegar a formar parte de los tríos consentidos de Oaxaca”.

 

¿Siguen las actuaciones fuera de la capital oaxaqueña?

“Por supuesto, ya viajamos a Guadalajara, Jalisco; Silao, Guanajuato; y en muchos lugares del interior de nuestro estado; tenemos en puerta para actuar en Atlixco, Puebla, sólo falta confirmar y estamos felices, porque la aceptación del público en todas nuestras presentaciones es formidable y nos motiva para continuar trabajando”.

 

¿Dejan puertas abiertas en donde se presentan?

 

“Definitivamente es nuestro objetivo y sabemos que una buena actuación es la mejor carta de presentación para actuaciones posteriormente; tenemos la fortuna de que nuestro espectáculo es bien aceptado en muchos lugares”.

 

¿Siempre tocan en eventos importantes?

 

“Es importante manifestar que Los Nitos iniciaron su trayectoria en las plazas y nunca lo olvidaremos, porque es nuestra raíz y eso nos lleva a decir que para nosotros no hay foros pequeños ni grandes, porque para Los Nitos, el público merece todo nuestro respeto y todos son importantes para nosotros”.

 

¿Les reditúa mucho dinero sus actuaciones?

 

“Mira amigo, la música es generosa, considero que cuando un trabajo se hace con cariño te deja buenos resultados y, en consecuencia, es remunerable y no podemos quejarnos en cuanto nuestras ganancias, bendito Dios”.

 

¿Cuál sería la fórmula para que sigan con los pies firmes en la tierra?

 

Nosotros siempre estamos conscientes de nuestra capacidad y sabemos que hay compañeros que nosotros admiramos y nos gustaría seguir su ejemplar trayectoria, hacemos todo lo posible por seguir firmes en nuestra carrera y, claro, los aplausos son bonitos, pero son pasajeros y el cariño y respeto de la gente es permanente; en Oaxaca nos tratan de lo mejor, muchas gracias; por cierto, hablando de amigos, envío un saludo a mi amigo Jorge Chablet del Trio Frenesí de Yucatán, con el cual tenemos una invitación pendiente”.

 

¿Algo que desees agregar?

 

“Agradecer a ROTATIVO todo el apoyo brindado a nuestra carrera artística y, desde luego, al público en general por su aceptación a nuestra música”.

 

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