Sueños, vida y tiempo abatidos por la muerte

Texto: Joel F. GÁLVEZ VIVAR

Fotos: Karol Joseph GÁLVEZ LÓPEZ

Heroica ciudad de Huajuapan de León, Oaxaca.- Al levantar la mirada al azulado cielo huajuapense, bajo la bóveda de la sala de exposición temporales de la casa de la cultura maestro ‘Antonio Martínez Corro’ de esta ciudad, se contagia en la profundidad del ente la reflexión máxima que expresa en sus obras el artista Carlos Antonio Blanco Osorio.

Mientras seguimos observando meticulosamente, cada obra alcanzamos a comprender la importancia que existe entre la vida, el tiempo y la muerte: en ellas el autor expresa el más sublime mensaje sobre el valor de la existencia del hombre, pero sobre todo, esta va ligada con la misión al que fuese enviado a la faz del globo terráqueo.

Basta mirar los títulos de las obras hechas a lápiz, entre las que se aprecian: ‘Extraña mañana de compartir el tiempo donde eres persona, flor o muerto’; ‘La muerte distrayendo al hombre con la vida’; ‘Cabeza hueca’; ‘El mago’; ‘Los lugares mueren con la memoria’; ‘Los sentimientos deforman hombres de cera’, entre otras que están expuestas al público antes de la cultura y de alto contenido de las artes.

En tanto, el propio artista Carlos Antonio Blanco Osorio, expresa: ‘vivimos engañados y existimos trastornados cambiantes siempre por nosotros mismos o por ellos, somos como nubes en un cielo azul abatidos por el aire de pensamientos y el tiempo, nunca observamos cómo cambian ni como desaparecen, días en los que no hay nubes, así vamos nosotros ignorando hasta nuestra propia mente que evoluciona como una semilla, y que se va ramificando en ideas que escondemos como hojas, que caen con el peso de los años, años que convivimos con personas, que son minutos distrayéndonos de nuestra propia muerte.

Y de la vida, por esperar, prosigue Blanco Osorio, y así pasamos coleccionando relojes, momentos, en los que no sabemos ni cuánto durará, si una vida o una hora; relojes como los de arena los cuales se nos hacen vicio, que admiramos siempre y sabemos cuándo acabarán sin tener que esperar a que este solo un día empiece a retroceder y a adelantarse hasta que se detenga al azar; pues solo vacía su arena paciente, como la muerte’, acota el autor.

En las mismas condiciones se encuentran las 29 obras del jovial artista, que creció y camina en las polvorientas calles de la gran Ñudee, recogiendo el palpitar cotidiano de la urbe, sigue inspirándose en la proximidad de las alturas de lo que pudiesen ser las condiciones de los habitantes de este jironcito de la mixteca en el inmediato porvenir.

La casa de la cultura huajuapense encierra un cumulo de esperanzas, y fortalezas para enriquecer la humanidad cultural de los nativos, por ello es preciso acercarse a cada momento para saber y conocer lo ahí se manifiesta a través de las artes como son las obras del maestro Carlos Antonio Blanco Osorio.

 

Ex Convento de los Siete Príncipes inicia etapa de restauración

El ex Convento de los Siete Príncipes, recinto rehabilitado entre 1963 y 1965, bajo la dirección del Arq. Armando Nicolau para convertirlo inicialmente en la Escuela de Artesanías y a partir de 1971, para el funcionamiento de la Casa de la Cultura Oaxaqueña, en este año 2018, luego de los sismos del 2017, inicia un importante trabajo de restauración en las grietas producidas por estos movimientos telúricos.

Bajo la supervisión del INPAC, dado el carácter histórico del edificio, se han iniciado estos trabajos con los que su busca garantizar la seguridad de la población usuaria conformada por personas de todas las edades quienes acuden a esta institución como participantes en los talleres o como acompañantes y público de actividades programadas, sin dejar de mencionar al personal que ahí labora.

Los trabajos programados, tendrán una duración estimada en 87 días, tiempo en el que un equipo de especialistas y mano de obra calificada realizará trabajos en la fachada principal, en el muro este y el oriente consistentes en cambio de sillares de cantera que presentan deterioro por el paso del tiempo y por el temblor, así como el amarre de muros en los casos requeridos, conformando así una estrategia de trabajo que ha sido definida de tal manera que se provoque la menor afectación a la realización de cursos de verano, actividades artísticas programadas y labores administrativas de la institución.

En este sentido, la Dirección de la Casa de la Cultura Oaxaqueña a cargo del Licenciado Guillermo García Manzano, ha dado a conocer a la población usuaria de este espacio que la puerta principal ubicada en la calle de González Ortega permanecerá cerrada durante algunos días, habilitando como entrada provisional la puerta de emergencia ubicada en Santos Degollado.

Supervisan la restauración del patrimonio dañado en Oaxaca

Excélsior

Durante un recorrido por Oaxaca, donde visitó las localidades cuyos inmuebles resultaron dañados por los sismos de septiembre de 2017, la secretaria de Cultura, María Cristina García, agradeció a los habitantes su apoyo y compromiso en la realización de los trabajos de recuperación del patrimonio cultural.

La funcionaria visitó la región de la Mixteca para constatar los avances en la  recuperación de los inmuebles afectados. También el Templo de Santo Domingo Tlatayapam, del municipio de Teposcolula, que, pese a contar con casi 95 por ciento de avance en los trabajos de restauración, volvió a sufrir daños por el sismo del 19 de julio.

Ahí, el director del INAH, Diego Prieto, señaló que se buscarán los recursos para las tareas de restauración, ya que lo destinado vía seguro para atender los daños de los sismos de septiembre de 2017 ya fueron aplicados.

En el Templo de San Bartolo Soyaltepec, también en Teposcolula, el arquitecto responsable de la obra, Eloy Pérez Sibaja, indicó que los daños más significativos que sufrió el inmueble fueron identificados en la cubierta y constaban de fisuras en tabiques de este elemento, lo que generó la filtración de humedad al interior.

Ya en la capital oaxaqueña, visitó el Ex Convento de Santo Domingo de Guzmán, para apreciar los trabajos finales de la restauración.  También se supervisó el Templo de Nuestra Señora de Guadalupe, con severos daños.

Reinauguran el Taller de Gráfica La Máquina

El Taller de Gráfica La Máquina reaparece en la escena del arte mexicano para mantener viva una tradición que nos llega desde la primera mitad del siglo XIX, donde sus grandes representantes le dieron la fama vibrante que mantiene viva a la litografía.

El taller de litografía “La Máquina”  reaperturó  su nuevo espacio y galería ubicado en  5 de Mayo 413, centro, donde se exhibirán obras impresas del taller “La Máquina” y “Georges, Bramsen et Clot” de París.

Su imponente máquina Voirin de 1910, la que le da el nombre al taller, permite que los artistas exploten una mayor cantidad de colores que se pueden plasmar en el papel.

Este nuevo hogar, al lado de Santo Domingo, ha sido participe anteriormente de la escena artística oaxaqueña habiendo sido el taller del maestro Rodolfo Morales, así recibe gustosa a la máquina Voirin con su compañera manual de 1830.

El amplio espacio de la casa permite trabajar en ambas prensas y además la posibilidad de exponer la obra producida.

El taller impulsa la interacción entre el artista y el maestro impresor, diálogo que permite la diversidad de imágenes y estilos que se presentan en la galería, la cual se inaugura con obra producida en “La Máquina” y en el taller parisino “Georges, Bramsen et Clot”.

Mucho de lo que hace interesante este taller es gracias a la presencia del maestro Francisco Limón y su interés por las artes gráficas, cuya trayectoria está repleta de participaciones en talleres de distinta índole, en la que destacan el taller Hayter y el de Bramsen, ambos en París; con su experiencia adquirida en ambos permitió que a su regreso a México participara en la creación y co-fundación de talleres de gráfica en México, sobre todo en Oaxaca de los que sobresalen el TAGA, Taller de Gráfica Actual (ahora La Curtiduría) con Demián Flores y La Huella Gráfica con Alejandro Santiago, en los que compartió sus conocimientos y enseñó una escuela que ya puede considerarse propia; ahora con “La Máquina” llega al punto más alto de su carrera como fundador de talleres, gracias en parte a la máquina Voirin que hasta hace poco no había en México.

Francisco Limón, pionero como pocos, tiene como convicción mezclar jóvenes artistas con artistas reconocidos de la escena, lo que desenlaza una magnífica mezcla de colores y estilos que se presentan en la galería. Así, La Máquina se ha convertido en un espacio cultural además de un taller.

Todo artista que quiera participar en “La Máquina” es bienvenido, el arte es una actividad propia de muchos.

El dato

*El taller “La Máquina” tiene la consigna de seguir impulsando el arte litográfico en Oaxaca, así como México.

Hoy Desfile de delegaciones; música,  tradición y color

Jenny SÁNCHEZ

Los cuetes anunciarán hoy sábado en la tarde el inicio del Desfile de las delegaciones que participarán en el primer Lunes del Cerro en el auditorio Guelaguetza.

Las Chinas Oaxaqueñas, Danza de la Pluma, Tuxtepec, Teotitlán del Valle, San Melchor Betaza, San Vicente Coatlán, la región del Istmo, Huajuapan, Trinidad Zaachila, Pinotepa Nacional, Huautla de Jiménez y muchas más serán las regiones con sus respectivos bailes y música que recorrerán la Calle de Alcalá para mostrar a locales y turistas el folklor oaxaqueño.

Será en punto de las 18 horas que inicie el recorrido de las delegaciones que partirá de avenida Juárez y culminará en el Teatro Alcalá.

¡Guelaguetza es homenaje de amistad! como lo señala oficialmente el Gobierno del Estado de Oaxaca, fiesta que es un conjunto de experiencias únicas, de nuestro orgullo por mostrar a todos, que Oaxaca lo Tiene Todo; Oaxaca es cultura y tradición, la máxima festividad de los oaxaqueños que nos permite mostrar al mundo la capacidad de los oaxaqueños para unirnos en torno a una historia y mostrar la alegría de un gran pueblo. En este 2018 se realizará los días 23 y 30 de julio.

En esta celebración de colorido, música y tradición, participan más de 60 grupos folklóricos de las 8 regiones del estado, cada una dando muestra de su cultura, lengua y música tradicional. La elección de la Diosa Centéotl presidirá los eventos relacionados con las festividades de la Guelaguetza.

Eventos alternos como la Feria Internacional del Mezcal, Feria del Tejate y el Tamal, Festival de los Moles, Exposiciones de trajes regionales, artesanales y fotográficas, eventos culturales de talla internacional, conciertos masivos, son parte de la experiencia única e irrepetible que visitantes locales, nacionales y extranjeros deben disfrutar. Vivir la experiencia durante todo el mes de julio en los municipios conurbados y la capital del estado, donde se realizaran más de 80 eventos culturales y artísticos, ofreciendo al turista una variada gama de actividades.

Primer Encuentro de Experiencias Agroecológicas “El Trabajo Campesino y el Enfoque Agroecológico”

Será hoy viernes 20 de julio que se realicé el Foro titulado: Primer Encuentro de Experiencias Agroecológicas, que inicia a partir de las 8:30 horas en el salón La Fuente del Jardín ubicado en la calle 14 de octubre en la Villa de Etla.

El objetivo del mismo consiste en compartir experiencias entorno a la producción agroecológica, por medio de diálogos amplios de aprendizajes y retos entre productores.

Se espera, explicaron los organizadores, una participación de 180 productoras y productores de diferentes regiones de Oaxaca y de otros estados como Tlaxcala y el Estado de México, de igual forma estarán participando 30 personas pertenecientes a las organizaciones convocantes al evento.

Hoy en día los retos económicos y además los diversos fenómenos climáticos afectan desproporcionalmente a las familias de pequeños productores. Tal es el caso de algunos productores locales que han manifestado sus desafíos para encontrar mercados con precios justos y equitativos, a diferencia de otros años donde tenían espacios asegurados para su comercialización. Por lo tanto, las variaciones climáticas tienden tener consecuencias adversas en la producción de maíz-milpa de temporal en el Estado.

Las tradiciones gastronómicas y la autosuficiencia alimentaria tienen largas historias en México y más aún en el estado de Oaxaca. Durante 300 generaciones el saber campesino de esta región ha producido alimentos inocuos y nutritivos de manera sustentable. A pesar de esto, en las últimas décadas los impactos de la crisis alimentaria mundial, políticas agrícolas deficientes y la concentración del poder en la agroindustria, no han favorecido la producción y consumo local, respetando la alimentación tradicional y cultural de las familias campesinas.

Un eje fundamental que consideramos en este foro es la Soberanía Alimentaria: “el derecho de los Pueblos a producir sus propios alimentos, organizar su producción, intercambio y consumo, de acuerdo con sus necesidades, prácticas, valores, saberes, creencias y rituales, libres de cualquier tipo de obstáculo o presión política o económica (Vía Campesina).

Aunado a esto buscamos generar propuestas y reflexiones sobre cómo podemos producir de forma sustentable y recuperando las buenas prácticas mediante la agroecología, como un medio que nos permita recuperar nuestra agrobiodiversidad y conservar nuestros suelos. Se buscará generar insumos que sirvan para ser consideradas dentro de una nueva visión del campo.

Las organizaciones convocantes al evento son: Puente a la Salud Comunitaria A.C., Red de Amaranto de los Valles Centrales, Red de Amaranto de la Mixteca, Laboratorio Reproductor de Organismos Benéficos del Sureste S.A., Agroecológicos del Valle, Agro Ecólogos Unidos A.C, Campesino A.C., Tijtoca Nemeliztli A.C., Bio Saberes [Biofertilizantes y Servicios] SPR de RL de CV Hongos Mush y Tierra Prieta.

Espejo de Barro, exposición de Adán Paredes en el San Pablo

El Maestro ceramista Adán Paredes celebra 35 años de trayectoria artística en el Centro Cultural San Pablo con la exposición “Espejo de Barro, reflejos de tiempo”.

A lo largo de los años, el Centro Cultural San Pablo ha tenido la oportunidad de colaborar con Paredes siendo sede de algunas de sus exposiciones, por lo que el maestro ceramista ha encontrado afinidad con este espacio en el que celebra 35 años de trayectoria artística, trabajando en conjunto con el equipo del Centro Cultural San Pablo para crear una exhibición única.

El recorrido tiene como principal objetivo mostrar las diferentes etapas artísticas del escultor mediante la reinterpretación de uno de los inmuebles más icónicos de Oaxaca. Para la realización del proyecto en el que también colabora la Galería Nuun Espacio de Arte, Adán Paredes ha tomado como inspiración la arquitectura del ex convento de San Pablo, así como los vestigios de culturas prehispánicas que han sido encontrados dentro del mismo terreno. Así, teniendo como marco los diversos escenarios del Centro Cultural San Pablo, la exhibición muestra magistrales piezas de barro y cerámica realizadas por el artista, en sinergia con artefactos de las culturas prehispánicas, mismos que actualmente se encuentran en resguardo de la Biblioteca de Investigación Juan de Córdova.

La exposición se encontrará abierta al público a partir de mañana 20 de julio y hasta mitades de octubre en un horario de 10:00 a 20:00 horas de lunes a sábado y de 10:00 a 18:00 horas. Entrada libre.

Espejo de Barro, reflejos de tiempo de Javier Ballina Viramontes

Sordos tañidos quiebran el largo silencio, estremecen el tiempo en espirales líquidas cuando racimos de tierra desgranan la vida y caen los días, uno a uno, como peces muertos sin apremio por perderse en el fondo del olvido o la ilusión del recuerdo. Memoria de dolor sedimentario, estratos de sueños con disfraz de realidad y máscaras sonrientes, deseos de magma, estatuas de miedo calcáreo empenachadas con plumas de vanidad, fuego roto, eras que se enfrían por desengaños glaciares para conformar un espejo de barro.

Un diluvio de sombras rapta las viejas formas que habitan el espejo, siega la imagen del sol que humea entre estertores rojizos, sofocados por la turba. Tras las ascuas de larga noche, el fuego nuevo brilla en los ojos de un hombre, y el destello lo enfrenta al espejo que le devuelve su nombre de tierra transformado en “nada”, vértigo del vacío a su imagen y semejanza, caída libre donde gira sobre malacates descomunales y aprende que, al hilar fino, la reflexión de la luz conduce a la luz de la reflexión.

Arañas tatuadas de augurios tuercen el cuerpo del pasado en ejes transversales, e hilos brillantes se replican y tejen el espacio; canon de voces infinitas que el hombre entona a dúo con su propia imagen, vaivén de líneas que se entrecruzan en un laberinto donde ambos intérpretes se pierden, hasta el punto de ignorar quién lanzó la primera mirada. Deja la jornada un campo arado entre pasado y presente, textil materno que fertiliza un mediopunto de arcilla, promesa sincrética de aquel que se enfrenta a sí mismo en el espejo.

Preñados por la mano del hombre, úteros de tierra viva emergen a la superficie, flotan a la deriva y dan a luz reflejos arqueológicos, mensajeros de diosas caídas, buscadores de las tres piedras y el hogar que rediman a fuego lento a las deidades olvidadas. Navega el viajero de tierra espejo adentro, rumbo a oquedades ignotas donde arrecifes salvajes custodian un estrecho paso, colmillos numinosos cual Simplégadas1 que se aprestan a devorarlo.

El mismo oleaje bravío que bautizó los escollos con hostiles zozobras, es la herramienta que emplea el viajero para domarlos. Talla las agudas cúspides con flagelos de mar, moldea la adversidad hasta conseguir un lomo vertebrado para cabalgar, cetáceo de aristas suaves y gentiles que encausa las aguas hacia espacios abiertos y luminosos. Ahí, cinco personajes austeros y eternos esperan al hombre de tierra. Dos de ellos se adelantan y él los reconoce como sus antepasados. Sin palabras lo invitan a fundirse con las otras figuras de barro, para completar así su imagen rota.

Retorna el hombre de tierra ataviado de memoria, camina sin prisa hacia el umbral del espejo, y tras de sí brilla una estela de creación trazada con reflejos de tiempo.

Presentan la Caravana de Cine Árabe e Iberoamericano de Mujeres en su quinta edición

*La caravana es una selección especial del Festival Internacional de Cine de Mujeres en El Cairo, que se realiza de manera anual en la capital de Egipto, siendo éste el primer festival de cine de mujeres que se realiza en el mundo árabe

La Caravana de Cine Árabe e Iberoamericano de Mujeres es una selección especial del Cairo International Women Film Fest, iniciativa de la productora y directora Amal Ramsis, que Ojo de Agua Comunicación presenta durante la última semana de julio en las instalaciones del Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca.

Esta ocasión, será del 25 al 29 de julio donde dicha Caravana es un esfuerzo por dinamizar la producción y exhibición del trabajo cinematográfico hecho por mujeres de todo el mundo, en especial árabe e iberoamericano, que desde sus contextos ponen en común, a través de sus obras, realidades poco o nada reconocidas, complejas y mucha veces reservadas únicamente al género masculino.

“No ha habido ninguna prueba que evidencie mi participación” – declara Efraín Ríos Montt ante las acusaciones por genocidio de más de 1700 indígenas de la etnia itxil en los años 80. Esta declaración nace del juicio en 2013 en contra de este general golpista, siendo uno de los eventos más importantes de la historia de Guatemala, que el documental 500 años (Pamela Yates, 105 minutos) atestigua y que ahora será exhibido por vez primera en Oaxaca durante la inauguración de la 5ª edición de La Caravana de Cine Árabe e Iberoamericano de Mujeres, con sede en el Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, el próximo miércoles 25 de julio a las 19:00 hrs.

La función contará con la presencia de Irma Alicia Velásquez Nimatuj, protagonista del film documental, que compartirá con el público la experiencia del proceso que ha iniciado Guatemala hacia el fin de una cultura de impunidad y una sociedad lista para el cambio.

Dentro de las actividades que la Caravana ofrece a comunicadoras y mujeres interesadas en la producción audiovisual es, el Taller IDENTIDAD Y GÉNERO, cuyo componente principal es reflexionar y materializar el Ser mujer; y cómo la educación, la comunidad y la historia influyen en su transformación.

El jueves 26 de julio a las 18.00 hrs, se estará ofreciendo el Conversatorio: La participación política de mujeres indígenas. De lo andado, lo aprendido y los grandes retos; donde Irma Alicia Velásquez Nimatuj, maya k’iche’, periodista, antropóloga y defensora de derechos humanos junto con Zenaida Pérez, mujer ayuuk, comunicóloga y experta en género abordarán la realidad y perspectivas de la mujer indígena dentro de un contexto heteropatriarcal.

Yasmine Chouikh, directora argelina, es también invitada de la Caravana y presenta su obra ampliamente premiada Hasta el fin del mundo (Until the end of time, 90 minutos), largometraje que explora la relación íntima que tienen dos seres de naturaleza opuesta. Y así, mientras la película nos va descubriendo bellos paisajes argelinos, nos muestra de igual modo y con ironía la relación que tienen los personajes con la muerte. Chouikh forma parte de la nueva ola de cineastas argelinos, influenciados por la Primavera Árabe.

De manera general y durante cinco días el público de la Verde Antequera se deleitará con películas provenientes del Líbano, Egipto, Marruecos, Túnez, Argentina, España, Guatemala y Argelia: disfrutaremos de la belleza visual de Submarino (Submarine, Mounia Akl, 20 minutos), seleccionada en 2016 por el Festival Internacional de Cannes; en Relatos de mujeres (Girls of a feather, Dina Abdel Salam, 30 minutos) un grupo de ancianas resplandecientes nos compartirán sus risas, alegrías, generosidad y sororidad; Contraseña: Fajara (Password: Fajara, Séverine Sajous/Patrica Sánchez Mora, 17 minutos) y sus imágenes infrarrojas, evidencia como los refugiados corren peligro a la espera de llegar algún día al Reino Unido; con el documental animado Una carta de Leticia (Irene Blei, 3 minutos) nos dibuja las consecuencias de la dictadura argentina en una joven adolescente; Claire Belhassine, en El hombre detrás del micrófono (The man behind the microphone, 90 minutos) nos comparte el retrato familiar de un famoso personaje público que llegó a ser considerado, en la música de Túnez, el Frank Sinatra tunesino, cuya carrera marcó a todo un país y un misterio para su propia familia. Finalmente la ficción Detrás del muro (Behind the wall, Karima Zoubir, 18 minutos) imprime los temores de una madre cuando su hija se dispone a trascender los límites del barrio Casablanca donde habitan.

El dato

*Ojo de Agua Comunicación colabora en la exhibición del Festival Internacional de Cine de Mujeres de El Cairo a través de la Caravana de Cine Árabe e Iberoamericano de Mujeres como parte de nuestras acciones afirmativas en pro de la equidad de género.

Iluminarán el cielo de San José el Mogote Etla con la GloboFeria 2018

Jenny SÁNCHEZ

Será este 20, 21 y 22 de julio en San José el Mogote Etla que se realice la cuarta edición de la GloboFeria 2018, el espectáculo aéreo más importante de Oaxaca.

Jorge Castellanos, organizador de este evento explicó que se encuentra todo listo para la realización de esta edición donde se presentarán artesanos no solo de Oaxaca, sino de otras partes del país y como artista invitado Juan Henao desde la Estrella Antioquia Colombia y Brasil.

Mencionó que es un evento muy familiar y que por lo mismo, está garantizada toda la seguridad para que acudan a disfrutar de todas las actividades que se han preparado para esta cuarta edición.

Sobre la GloboFeria detalló que son globos elaborados con el colorido papel de china, un papel frágil para manejar pero cada artesano que participa lleva días o meses trabajando en sus diseños y el día de la Feria se elevan más a veces más de 20 metros.

“En ninguna parte del estado se realiza esta GloboFeria por eso es tan importante para nuestra población que familias acudan a este espectáculo único, con diseños espectaculares”, indicó.

Jorge Castellanos dijo que para esta cuarta edición se tienen programadas diversas actividades como talleres para elaborar globos con papel de china, exhibición de papalotes, muestra gastronómica y artesanal, camping, elevación de globos nocturnos y muchas actividades más.

Lo relevante

* El domingo 22 de julio a las 7:00 horas se realizará la elevación del globo más grande que se elevara en México, una estrella de 40 m de altura.

El dato

* San José el Mogote se ubica aproximadamente a 12 kilómetros por la Carretera Federal 190 con destino a la Villa de Etla. Hay que desviarse a la izquierda en el entronque a  Nazareno Etla. El tiempo aproximado de la ciudad de Oaxaca es de 20 a 30 minutos.

Montarán 11 artistas galería abierta “La Calzada”

*El próximo 21 de julio, a las 10:00 horas, en la fuente de las Ocho Regiones se inaugurará una exposición permanente

*Participarán 11 artistas plásticos oaxaqueños, quienes exhibirán fotografías de su arte en esta emblemática vialidad

Como una forma de proyectar la gran riqueza artística y cultural con la que cuenta Oaxaca, el próximo 21 de julio a las 10:00 horas, en la fuente de las Ocho Regiones se inaugurará una exposición permanente denominada Galería Abierta “La Calzada”, que se ubicará en la icónica avenida Porfirio Díaz, de la colonia Reforma.

“Queremos dar una pequeña muestra de la diversidad de hay en Oaxaca y los diferentes enfoques que tiene cada uno de los artistas”, dijo María de los Ángeles Moreno Pérez, Vicepresidenta del Consejo de Participación Ciudadana, de donde surgió esta nueva e innovadora propuesta.

Se tiene prevista la participación de 11 artistas contemporáneos oaxaqueños, quienes exhibirán fotografías de su arte en esta emblemática vialidad. Se trata de creadores como: Adán Paredes, Amador Montes, Filemón Santiago, Guillermo Olguín, José Villalobos, Luis Zárate, María Rosa Astorga, Maximino Javier, Ricardo Pinto, Rosendo Pinacho y Rubén Leyva.

“La Galería Abierta es un proyecto de ciudadanos para ciudadanos, de tal manera que hemos hecho todo en orden y respetando a nuestra ciudad, nuestras calles y a nuestros vecinos. Tenemos el permiso de Vive la Calzada, organización que ha buscado el respeto y cuidado de los espacios públicos”, dijo Moreno Pérez al mencionar que cuenta con los permisos correspondientes expedidos por el Ayuntamiento Capitalino.

En tanto, Beatriz de Esesarte, miembro del consejo directivo de la asociación “Vive la calzada”, reconoció la labor y la disposición del gobierno municipal para tomarlos en cuenta y con esta exposición gráfica ser parte del programa cultural  en el marco de “Julio, Mes de la Guelaguetza 2018”.

“Como  ciudadanos, vamos uniendo poco a poco nuestros esfuerzos y vamos creciendo porque nos damos cuenta que es importantísima la participación ciudadana como la conexión respetuosa y cuidadosa con las autoridades”, puntualizó.

Agregó que con esto también se pretende posicionar a la calzada Porfirio Díaz como un nuevo referente de la Verde Antequera, toda vez que es una muestra del crecimiento económico, social y cultural de la capital.

Durante un mes, las y los oaxaqueños, así como los visitantes nacionales y extranjeros podrán ver de cerca el talento y la obra de artistas contemporáneos oaxaqueños.

Otro de los objetivos de esta Galería Abierta es que a partir de ahora y de manera permanente, mes con mes, se presente la obra de distintos artistas y quienes visiten la capital oaxaqueña disfruten de los distintos exponentes del arte plástico del estado.

Lo anterior, para que diferentes artistas puedan tener una ventana de proyección para su arte, por lo que se hace una invitación a todas y todos los capitalinos y visitantes para disfruten de esta propuesta artística a partir del 21 de julio.

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