Maricarmen Trujillo, La Voz Cálida de Antequera

Maricarmen Trujillo lleva una década cumplida en el medio artístico oaxaqueño, en estos años la intérprete oaxaqueña ha logrado cimentar su trayectoria con mucho éxito tomando en cuenta que en la capital del estado han desaparecido los foros suficientes para impulsar al talento que viene surgiendo en el ámbito artístico.

La citada intérprete surgió como la gran mayoría de los artistas, en un certamen organizado por una institución federal que año con año organizaba hasta antes de la pandemia, en dichos concursos participaban trabajadores que contaban con algún talento y en el caso de Maricarmen Trujillo, sus compañeros la animaron para que participara en el área de canto, ya que su envidiable voz hacía pensar que tenía muchas posibilidades de obtener un buen lugar.

En efecto, la participación de Maricarmen Trujillo causó buena impresión en el jurado y fue  elegida como la revelación del concurso y de ahí en adelante la trayectoria de la baladista se vino consolidando en el Centro Cultural Ricardo Flores Magón del ISSSTE en el programa dedicado a solistas, donde llegó alternar con diferentes compañeros, algunos con bastante experiencia, pero Maricarmen Trujillo jamás se amilanó de alternar con intérpretes de mucha experiencia y al final de cuentas esta guapa mujer se convirtió en la favorita del público.

Sus presentaciones en el Centro Cultural Ricardo Flores Magón del ISSSTE provocó en varias participantes inseguridad, dado que el público aplaudía con vehemencia las actuaciones de Maricarmen Trujillo, en cambio, al resto del elenco los aplausos carecían de esa buena vibra y de alguna manera afloraba la mala vibra en las demás intérpretes que no ocultaban su molestia, pero al final de cuenta es el público quien hace o desecha al artista y Maricarmen Trujillo sigue firme en su pedestal.

Paso a paso fue escalando los peldaños del medio artístico de La Verde Antequera y de esa manera fue como logró llegar a las grandes carteleras, incluso, en la Fiesta del Árbol del Tule compartió en el escenario con el internacional cantautor Xavier Santos Cortés “El Búfalo”, quien la llegó a felicitar por su bien timbrada voz y el éxito alcanzado esa noche con el exigente público que le brindó prolongadas ovaciones por su cálida voz y entrega en el escenario.

Mucha gente espera con ansias el retorno de las actuaciones de Maricarmen Trujillo para volver a escuchar su distinguida voz y sobrada belleza en los escenarios, donde se desenvuelve como pez en el agua, es cuestión que las autoridades sanitarias autoricen los eventos masivos para volver a ver a tan distinguida mujer que reúne talento y belleza, atributos difíciles de ver actualmente en los escenarios.

A la distancia felicitamos a Maricarmen Trujillo por seguir cantando de esa manera, sobre todo, tener los pies firmes en el piso y no caer en la terrible enfermedad de la “estrellitis”, un mal que ataca a mucha gente del medio artístico y al final de cuentas precipitan su carrera y desaparecen del medio artístico.

 

¡¡Marycarmen, una comediante talentosa y con mucho éxito!!

 

Este día presentamos a una linda chica que ya se ha colocado como la única comediante en Oaxaca que se ha mantenido firme en los escenarios con sus estupendas actuaciones, las cuales dejan gratamente complacido al exigente público que la llega a escuchar, su nombre es Marycarmen, y gracias a su profesionalismo se ha ganado el respeto de sus compañeros de profesión y a menudo es invitada a participar en diferentes eventos masivos.

Desde pequeña mostró su inclinación por la actuación y sus padres la apoyaron desde el primer día y fue así como poco a poco la futura comediante forjaría su pasión por el arte de hacer reír al público, fue en esta etapa cuando su familia se traslada de la ciudad de México a la ciudad de Oaxaca y es en el año de 1999 cuando inicia profesionalmente su carrera artística y precisamente su debut fue en un evento que realizaba una empresa refresquera, su participación en dicho programa Marycarmen se ganó el reconocimiento de los oaxaqueños.

Los personajes que empezó a interpretar fueron SHAKIRA, TATIANA Y THALIA, esta participación le valió para que llegaran los contratos, empezó a recorrer el estado de Oaxaca logrando conquistar las mejores plazas, el éxito la tomaba de la mano y fue así como esta linda chica convirtió en realidad su sueño de pequeña, de ahí en adelante el nombre de Marycarmen se hizo popular en los escenarios.

A punto de cumplir dos décadas en los escenarios, Marycarmen ha consolidado su brillante carrera a base de muchos sacrificios porque sabemos que el medio artístico es muy exigente y no permite que se juegue al artista, subir a un escenario requiere de una entrega total y esta mujer ha entendido que su carrera artística es más que hacer imitaciones, estar frente al público requiere de temple y carisma, requisitos muy difíciles de tener.

Sin llegar todavía a las metas que se ha trazado, la imitadora de Thalía, Shakira y Tatiana, considera que ya ha conquistado muchos logros que han venido a enriquecer su trayectoria, sin embargo, Marycarmen siente que aún le falta mucho camino por recorrer hay muchos escenarios que considera importantes, que busca llegar a pisar y desde luego para eso está considerando enriquecer su espectáculo con el cual llegue a conquistar a más espectadores.

Pese a la difícil situación que estamos viviendo ante la pandemia, esta comediante tiene mucha fe en que se lleguen a concretar sus planes en el próximo año 2021 en caso de que se haya superado la pandemia que vino a poner en situaciones muy difíciles a los artistas oaxaqueños, ya que las puertas de sus centros de trabajo fueron cerradas por el COVID 19 dejando sin ingresos a toda la familia artística, deseamos a Marycarmen que logre hacer realidad sus proyectos y siga triunfando como siempre.

 

Ceremonia de los premios Nobel será por primera vez a distancia

 

Ciudad de México.- Los ganadores de los premios Nobel de este año no recibirán sus medallas y diplomas en la sala de conciertos de Estocolmo habitual debido a la pandemia de coronavirus, dijeron los organizadores.

 

En cambio, los premios, que serán anunciados el mes próximo, se entregarán en una ceremonia televisada en diciembre en la que los laureados recibirán los galardones en sus propios países.

 

La Fundación Nobel ya había cancelado el banquete que marca el final de las festividades anuales de diciembre. Es la primera vez desde 1956 que se cancela el evento.

 

“Ya habíamos decidido en la primavera (boreal) que no tendríamos una ceremonia de premios tradicional”, dijo el presidente de la Fundación Nobel, Lars Heikensten, a la agencia de noticias TT. “Pero queríamos esperar durante el verano para ver qué iba a pasar antes de comunicarlo”, agregó.

 

Heikensten dijo que cada laureado recibirá su premio en la embajada sueca o en la institución donde trabaja.

 

La ceremonia para el premio Nobel de la Paz tendrá lugar en Oslo, ya que es elegido por un comité noruego.

 

Los premios a los logros en ciencia, literatura y paz fueron creados y fundados por voluntad del inventor de la dinamita y empresario sueco Alfred Nobel y se han entregado desde 1901.

 

Más de 5,850 personas murieron en Suecia en la pandemia de Covid-19, muchos más en relación al tamaño de su población que en resto de la región nórdica, aunque menos que en países como Gran Bretaña y España.

Músicos oaxaqueños en terrible crisis económica

 

Los integrantes de la comunidad musical de Oaxaca pasan por una terrible crisis económica debido a la pandemia que provocó que todas las fuentes de trabajo fueran cerradas.

No contar con ingreso para el músico que es jefe de familia resulta un reto por demás lamentable, ya que la mayoría de la familia artística vive únicamente de sus ingresos percibidos por sus actuaciones.

La mala racha ha puesto en un predicamento a todas las agrupaciones musicales porque sus elementos durante estos meses del 2020 han tenido que buscar otros medios donde obtener dinero para llevar a su familia, sin embargo, en muchas ocasiones no ha sido suficiente.

El Sindicato de Músicos en la ciudad de Oaxaca dirigido por Jaime López Jiménez, se dio a la tarea de entregar despensas para sus agremiados, pero no fueron suficientes para mantener la dotación por mucho tiempo.

Sin embargo, con la nueva normalidad poco a poco se están abriendo puertas donde los solistas están luchando por ganarse unos pesos para llevar a casa, pero son escasas las oportunidades.

Desde luego que hay sus riesgos trabajar en centros de reunión, pero no tienen otra alternativa los intérpretes.

La pandemia ha puesto contra la pared al gremio musical porque en casa urge el dinero para cubrir sus necesidades más apremiantes sin embargo hay un riesgo mortal porque ya son varios los artistas que han sido contagiados y varios han fallecido dejando desamparados a sus familiares.

Sin embargo, ahora que estamos en semáforo naranja se está utilizando mucho los conciertos virtuales que son transmitidos en las redes sociales y de alguna manera el sector se empieza a mover.

Ojalá todos tomemos conciencia de nuestra realidad y utilicemos el cubrebocas y el lavado constante de manos para poder salir adelante de esta ola de contagios que está matando a miles de personas en nuestra ciudad capital y en el mundo.

Enviamos las mejores vibras a los amigos músicos que en otros años a estas alturas ya tenían la agenda completa y su economía se veía fortalecida para el siguiente año, si algunos pensaban que podían superar esta situación en poco tiempo jamás se imaginaron que la pandemia duraría tantos meses y lo que falta todavía será más difícil porque todo es incierto.

Iniciativa “Jóvenes de la capital” continúa revalorando el talento oaxaqueño

*La Dirección de Desarrollo Humano organizó el concierto virtual del grupo Deyabú

Oaxaca de Juárez, Oaxaca.- Armados con una guitarra acústica, tres voces, amplio bagaje musical y un gran talento, se presentó el grupo Deyabú como parte de la iniciativa “Jóvenes de la capital”, que impulsa el Ayuntamiento de Oaxaca de Juárez, a través de la Dirección de Desarrollo Humano, con la meta de abrir espacios para la difusión de expresiones artísticas y culturales a fin de estimular y revalorar al talento oaxaqueño.

Al dar la bienvenida a la agrupación en nombre del Presidente Municipal, Oswaldo García Jarquín, la directora de Desarrollo Humano, Evelyn Sally Martínez Rasgado, indicó que la administración pública municipal siempre tiene las puertas abiertas para impulsar el esfuerzo de las juventudes y señaló que el sector juvenil es indispensable en la construcción de un buen gobierno para todos.

Señaló que todas las actividades llevadas en favor de la juventud no serían posibles sin el apoyo decidido del edil Oswaldo García, por lo que la administración pública municipal siempre estará atenta para apoyar a los proyectos emanados de este importante sector de la población.

La directora de Desarrollo Humano destacó que Deyabú es una banda oaxaqueña con siete años de trayectoria, integrada por Alex en la batería, Cristian en el sintetizador, Juaco en el bajo, Ángel en la guitarra y Fer Bello como vocalista y en la guitarra rítmica. Tienen un álbum, cinco sencillos, y han tocado en el Festival Multicultural del Zur, en una apertura principal de La Guelaguetza, además de que han compartido escenario con Molotov, Moenia y José Madero.

El concierto inició con la presentación del video “Ella”, acompañado por una pieza con alto sentido melódico y excelente aprovechamiento acústico. Los integrantes de la agrupación señalaron la importancia de trabajar en equipo en favor de un objetivo.

Los jóvenes, como en una velada entre amigos, continuaron con la interpretación de canciones como Estrella, Luces de Neón, Medianoche en Tokio (inspirada en situaciones de la Ciudad de México) y un moderno homenaje a Oaxaca con Tierra del Sol.

Para finalizar, los integrantes de Deyabú agradecieron al Presidente Municipal de Oaxaca de Juárez, Oswaldo García Jarquín, por realizar este tipo de eventos y apoyar a los nuevos valores juveniles. Explicaron que es épocas difíciles, como la pandemia por COVID-19, que el trabajo en equipo es fundamental y, como en la música, lo mejor es compartir mensajes de esperanza.

 

Rotundo éxito en la actuación de La Camerata Oaxaca

 

 

El pasado domingo 23 de Agosto, la Camerata Oaxaca ofreció un concierto para todos sus seguidores y público en general que tuvo como escenario el Claustro del Centro Cultural San Pablo y se transmitió por el canal 9 de la Corporación Oaxaqueña de Radio y Televisión a las 12:00 hrs.

Esta agrupación inició sus actividades hace dos años y medio, conformada por jóvenes músicos oaxaqueños de primer nivel, enfocada a ofrecer las grandes obras de música clásica, mexicana y tradicional oaxaqueña.

Es importante mencionar que esta agrupación en poco tiempo ha logrado situarse en el cerrado círculo de propuestas musicales que han surgido en La Verde Antequera gracias al profesionalismo de cada uno de sus integrantes.

Al frente de la Camerata está el Mtro. Erick García, Concertino y Director Artístico; el Mtro. Josué

Rodríguez, Oboe y Subdirección, así como Conchita Hernández, violín y Coordinación.

Integran también esta institución, en los violines Annel Andrade, Alejandra Juárez y Edgar

Hernández; en las Violas Erick Cruz y Angelina Amaya. Jonathan Zaragoza, violonchelo; Carlos

Santos, Oboe y Víctor Mendoza, corno francés.

El programa que nos presentaron fue el siguiente:

Llévame Oaxaqueña – canción anónima – arreglo del Mtro. Oscar Martínez García y la interpretación de Rodolfo Casal.

Danzón Nereidas del compositor zaachileño Amador Pérez Torres “Dimas”.

La Tonalteca de Alberto Peña Ríos, con la participación del José Manuel Cruz al piano y del Mtro.

Erick García en el violín.

Flor de Piña del Mtro. Samuel Mondragón con la participación coreográfica de Cecilia Zúñiga y

Susana Martínez.

Canción Mixteca de José López Alavés seguido del Jarabe Mixteco, compilación de Antonio

Martínez Corro, con la intervención de Rodolfo Casal, María José Castro y Erick Omar González.

Pinotepa, chilena de Álvaro Carrillo donde intervinieron Susana Martínez y Julio Velasco.

Mujer Oaxaqueña del Maestro Rodolfo Villegas Bolaños, interpretada por Rodolfo Casal.

Dios Nunca Muere, de Macedonio Alcalá, en donde se estrenó el magnífico arreglo del Mtro. José

Manuel Cruz, dedicado a la Camerata Oaxaca y se ofreció como homenaje a las víctimas y decesos

mundiales por el Covid-19.

De encore, Son Calenda de Atilano Morales Jiménez de San Blas Atempa.

Para la realización de este proyecto se contó con la colaboración de los siguientes músicos de

primer nivel:

La violonchelista Lucy French, Mtra. De la Escuela Vicente Guerrero de Zaáchila, Oax.,

Mtro. Armando Lavariega, asistente principal de Corno en la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México y del Mtro. Canek Arizmendi, Contrabajista integrante de la Orquesta Carlos Chávez, José

Manuel Cruz, joven pianista oaxaqueño y del cantante Rodolfo Casal.

La conducción del programa estuvo a cargo del coordinador de la Fonoteca Juan León Mariscal,

Mtro. Ricardo Rodys.

 

Jorge Bautista, joven talento autoral

Todo un talento autoral.

 

Hoy presentamos a un músico oaxaqueño que tiene la fortuna de ser heredero de una gran dinastía musical de Oaxaca como fue el grupo musical Los Satélites del Ritmo, toda una leyenda del ámbito musical de la Verde Antequera en la década de los setentas.

Esta agrupación dejó legado muy importante en los escenarios locales pero los tiempos cambiaron y dejaron de funcionar como Los Satélites del Ritmo y sus elementos tomaron distintos caminos.

El Mala Copa, un tema que ha gustado bastante.

 

Jorge Bautista, El Pato, que iniciara su carrera musical a la edad de los 10 años de edad decidió continuar en la música tocando con uno de sus hermanos y estuvo trabajando por 15 años en un restaurante del Centro Histórico.

Sin embargo, sentía que le hacía falta algo para sentirse mejor y un buen día llegaron muchas ideas a su vida y es como empieza a darle vida a canciones que había escrito en sus ratos libres y se pone en acción.

El Pato y su amigo del alma Efrén Junior.

 

Lo primero que hace es invitar a varios amigos para darle vida a su grupo Los Balau y es como Inicia su actividad como autor y poco a poco sus compañeros lo motivan para buscar los medios que den a conocer su proyecto.

Sin pensarlo mucho, el joven e inquieto compositor se puso a trabajar en las redes sociales donde como todos sabemos es una gran oportunidad para los grupos que carecen de solidez económica y es así como Los Balau se dan a conocer ampliamente.

Actualmente las canciones de Jorge Bautista se escuchan en muchas partes de nuestro país y a nivel internacional ha alcanzado el reconocimiento de varias plataformas virtuales.

Es común ver entrevistas de Jorge Bautista, El Pato, en diferentes portales nacionales e internacionales, son logros muy importantes que le vienen a dar una proyección sólida al trabajo autoral del amigo Jorge Bautista, El Pato.

Es importante destacar que con más 150 canciones, El Pato sigue promoviendo sus composiciones y desde luego ha manifestado que seguirá escribiendo porque las musas lo asedian cada día.

Deseamos que este joven compositor oaxaqueño logre conquistar sus metas porque sus canciones tienen ese toque fresco que buscan los amantes de la buena música.

Desde luego que en estos momentos tan difíciles por la pandemia resulta muy difícil promover un grupo local, sin embargo, El Pato no se intimida y sigue buscando los espacios necesarios para promover su material.

Ayuntamiento de Oaxaca entrega vestuario para mujeres integrantes del Coro de la Ciudad

*La Dirección de Cultura y Turismo realizó la entrega de 26 vestidos con bordados de Santiago Yaitepec, para las mujeres que integran a la agrupación vocal

Oaxaca de Juárez, Oaxaca.- En ocasión del 30 aniversario de la creación del Coro de la Ciudad, el Ayuntamiento de Oaxaca de Juárez realizó la entrega de 26 uniformes para mujeres integrantes de esta agrupación coral que durante tres décadas ha representado la herencia musical de la capital oaxaqueña y del estado.

 

 

“Para nuestro Presidente Municipal Oswaldo García Jarquín es muy importante reconocer y fomentar la riqueza cultural de nuestra gente y de nuestras arraigadas tradiciones, por eso, ahora que celebramos los 30 años del Coro de la Ciudad, ha transmitido su apoyo a la agrupación mediante la entrega de estos hermosos bordados de Santiago Yaitepec, exaltando así el legado musical iniciado en la década de los noventa por el maestro Israel Rivera Pérez”, destacó la directora de Cultura y Turismo, Gloria Martínez López.

Al hacer entrega de la vestimenta en representación del edil capitalino, Martínez López apuntó el Coro de la Ciudad se engalanará mostrando el talento textil de las y los artesanos oaxaqueños, en este caso específico, el bordado originario del municipio de Santiago Yaitepec, ubicado en la región de la Sierra Sur.

En el interior del emblemático templo del Carmen Alto, el director del Coro de la Ciudad, Israel David Rivera Cañas, acompañado de integrantes de la agrupación, recibió con agrado los vestidos bordados que dan uniformidad al conjunto coral, con motivo del 30 aniversario.

“Queremos agradecer a nuestro Presidente Municipal, Oswaldo García Jarquín, ya que nos hace la entrega de estos uniformes nuevos para el concierto de 30 aniversario; asimismo quiero reconocer a todas las autoridades de nuestro Honorable Ayuntamiento y de la Dirección de Cultura y Turismo de Oaxaca de Juárez que siempre están detrás de nosotros y respaldando nuestro trabajo durante este tiempo y los 30 años de vida que cumple el Coro de la Ciudad”, subrayó Rivera Cañas.

Por último, la titular de la Dirección de Cultura y Turismo invitó a la ciudadanía a seguir las diversas actividades culturales que ha preparado la dependencia municipal y el Ayuntamiento de Oaxaca de Juárez, a través de www.facebook.com/CulturayTurismoOaxaca y www.facebook.com/MunicipiodeOaxaca

Banda de Música del Estado, baluarte histórico de Oaxaca

*Esta agrupación ha representado a Oaxaca y México a nivel nacional e internacional

 

 

Oaxaca de Juárez, Oax..- La Banda de Música del Estado de Oaxaca es un baluarte histórico que surgió en 1868, aunque oficialmente se creó en 1871, y ha tomado parte de momentos emblemáticos en la entidad.

Dependiente de la Secretaría de las Culturas y Artes de Oaxaca (Seculta), la Banda de Música del Estado tiene sus orígenes ligados a la milicia, algo que incluso casi un siglo después mantuvo con directores como Amador Pérez Torres Dimas.

A lo largo de su trayectoria, ha tenido diversos momentos representativos, algunos ligados a la intervención francesa, otros en tiempos de la Independencia y de la Revolución del país.

El conjunto de tradición centenaria que actualmente conocemos como Banda de Música del Estado, se formó en octubre 1868. Su origen se remonta a los batallones militares de Guerrero y Zaragoza pertenecientes a la Guardia Nacional en la ciudad de Oaxaca, bajo el mando del General Porfirio Díaz.

Esta agrupación ha contado con diversos directores que han contribuido a su prestigio, entre los que destacan: Pablo Vásquez, José Alcalá, Próspero A. González, Amador Pérez Torres, Diego Innes, Bulmaro Yescas, Leodegario Martínez, Abel Jiménez, Eliseo Martínez García, Félix Méndez García, y  como directores Huéspedes: Teodoro W. Paschedag, Eduardo Mata, Fernando Lozano, Sylvain Gasancon, Mario Kuri Aldana. Actualmente se encuentra bajo la dirección del maestro César Amora Aguilar.

En enero del 2019 fue galardonada con la medalla “Mozart” que se otorga a las instituciones y personalidades que con calidad difunden la cultura a nivel nacional. Asimismo esta institución musical representó a México en el 11° Festival Internacional Bandístico, efectuado en junio y julio del 2003 en Brianza, Milán, Italia, en donde también participaron los países de Holanda, República Checa, Italia, Alemania, Austria, España y Hungría.

La Banda de Música del Estado se ha presentado en magnos conciertos como Banda Sinfónica, y ha acompañado a destacados solistas, instrumentistas y cantantes entre ellos: Edith Zepeda, Alejandro Corona, Lila Down, Susana Harp, Emilio Cordero y Natalia Lafourcade.

 

 

Voces le cantan a Oaxaca y nos une en tiempos difíciles

*El grupo oaxaqueño “Deyabú” reúne a más de 20 artistas para cantar un himno, “Mi tierra del Sol”

 

Artistas unidos en tiempos de pandemia.

 

La banda oaxaqueña “Deyabú” colabora con más de 20 artistas de diferentes áreas artísticas, tanto músicos, cantantes, artistas visuales e ingenieros de sonido, se unieron con el fin de mostrar y enriquecer la cultura Oaxaqueña. Pero, sobre todo, para que los Oaxaqueños se sientan más unidos durante estos tiempos de crisis.

Origen de canción

La canción “Mi tierra del sol” surge en el 2016 para ser compartida en uno de los escenarios más emblemáticos de Oaxaca, el Auditorio Guelaguetza, con la necesidad de mostrar la riqueza cultural de nuestro estado.

 

Deyabú, una agrupación sólida que trabaja en serio. 

 

La letra nos muestra la diversidad cultural y la riqueza geográfica que existe en el estado. Pero sobre todo nos muestra que sigue siendo una tierra llena de tradiciones y con gente solidaria. Es por ello que la letra es tan representativa para nosotros.

La colaboración cuenta con más de 25 artistas de los se destacan:

Cantantes:

Ana Díaz, Georgina Saldaña, Xavier Santos, Manuel Bustamante, Jean Venegas,

el dúo Té para Tr3s, Rodrigo Pereyra, Soni Vásquez y Paulina Tenorio.

Músicos:

Rodrigo Pereyra (Violín), Kevin Jaziel Domínguez (Acordeón) y Ensamble “Siete

Machos” (Banda de Vientos)

Artistas Visuales:

Daymi Peralta (Video Dron), José María Madrigal (Video Dron) y Alberto Mendoza

(Videos Verticales)

 

Máximo exponente de la nueva generación de músicos oaxaqueños.

 

Deyabú es una agrupación mexicana de rock pop que nace en la ciudad de Oaxaca, con una propuesta fresca, pura y clara. Deyabú se ha hecho de una fuerte conexión con su público que a lo largo de sus cinco años de trayectoria ha ido creciendo exponencialmente.

Su estilo, influenciado por el rock, R&B, electrónica y el pop de los 80, así como sus influencias propias de una formación musical tan rica como la regional, han logrado un sonido propio que ha sabido encontrar un hogar en el gusto de quien los escucha.

La banda cuenta con un disco de larga duración en su haber “Rayo de Sol” (2016), con algunos sencillos lanzados (2017, 2018, 2019) y actualmente se encuentra próximo a sacar producción discográfica en verano del 2021.

Deyabú ha compartido escenario con grandes exponentes de la música independiente nacional e internacional, tales como Álvaro Suite, Alan Boguslavsky, José Madero, Coco! Cece, Technicolor Fabrics, Siddhartha, Odisseo, Vanessa Zamora, Reyno, Los Amigos Invisibles, Mane de la Parra, Moenia, Aterciopelados, Motel, Molotov, Jenny & The Mexicats, entre otros.

Presentándose en festivales y escenarios tales como el “Hijo del cuervo”, Festival Emergencia 2018, Puerto Fest 2017 (tocando para cerca de 11 mil personas), Festival Multicultural del Sur, en el marco de la Guelaguetza Oaxaca en sus ediciones 2015, 2016, 2017 (presentándose ante más de 10 mil personas), en el 2019 acompañando a molotov, y presentándose en el 2020 en el Festival de Música de la Mixteca.

Cuál es el fin de la canción

Uno de los motivos principales para realizar esta colaboración es debido a la crisis actual en la que se encuentra Oaxaca y el mundo. Esta unión de artistas logra enaltecer el talento del estado a través de algunas de sus voces más representativas, para animar y alegrar los hogares en estos tiempos difíciles.

1 2 3 4 5 57